引言
青綠山水中是我國傳統山水畫之中不可或缺的一部分。青綠山水，因其多用石青、石綠大面積上色，畫面亮麗，故得此名。《千里江山圖》是一幅南宋青綠全景山水畫。它是中國繪畫史上的少年天才王希孟的曠世傑作。作為青綠的《千里江山圖》，不僅是北宋青綠山水史上的一顆理燦明珠，耀摺生輝，獨步千載，也是美術史中的一朵奇範，具有較高的藝術價值。本篇文章就要從《千里江山圖》出發，淺析王希孟青綠山水的特點。
畫面整體基調
畫者王希孟以俯瞰的方式將“平遠”、“高遠”、“深遠”相結合，將南北山色盡收一卷。畫面中千山萬壑、漁村、小溪等景象相互呼應，這個畫面繁複而又融洽。全圖刻畫精工，無一筆懈怠。畫法上先以稍淡而富有層次的墨色勾勒出山石的輪廓大形，再用富有彈性的長短線條加皴，復以赭墨皴山石陰面，並以赭石、花青分陰陽罩染整個山體，最後以石青石綠交替覆蓋山石的陽面。以石青罩染的江面顯得異常的沉鬱寂靜，有如碧海般神秘，整個畫面統一於大青綠的基調中，氣氛和諧，色彩濃豔，份量沉厚，輝煌燦爛。
01 構圖特點
中國山水畫極其講究佈局，在王希孟的《千里江山圖》中，人們可以看到，他繼承並發展了郭熙與韓拙的“三遠”論。整幅《千里江山圖》全景式的長卷構圖，重巒疊嶂，千巖萬壑，氣勢浩大。山脈主峰高聳入雲，嶠嶽參差，高低起伏，層次變化多端，造型別具匠心。整幅畫面氣勢磅礴，畫家完美的展示自己的技法，將高遠、深遠、平遠，他將“三遠法運用地十分自如”，打破了時間和空間的限制，畫面鬆緊有致，畫中的千峰萬壑，棋佈星列，高低錯落。整幅大型繪畫場面，造型精準，不可能是實地寫生，應該是作者對江南水鄉的細緻觀察中提煉、昇華而成的。乃是一種詩意的想象，並從這種想象中尋找繪畫方向，正是宋徽宗時期的畫院特徵，在這張畫中又得到了很好的印證。山勢造型如游龍，秀勁而清麗，雄厚而穩重，把本是一個寂靜的大自然世界，畫的生機盎然。
02 設色特點
謝赫在畫論上的造詣頗高，其著名的“六法論”中的“隨類賦彩”就是體現設色問題，這也是中國山水畫設色的基本法則。王希孟《千里江山圖》的藝術感染力，主要表現在設色上，在層巒連綿的氣勢上。山體有南方丘壑延綿的造型，也結合有北方挺拔雄偉的峰巒形象，山腳沙渚、平坡多以赭石、硃砂等色“打底”，背面的山腳將赭石從下向上染，陽面用汁綠從山頭向下染，暈染數次。畫中山以厚重的石青石綠作為主要基調，畫中不同顏色銜接自然，底色顯露仍清晰可見，山頭中近景有勾筆仔細刻畫上色，青、綠相間。遠山無皴，色筆一抹極見單純，實有明快情緒。中後段一組山體赭石打底，山頭僅少部著石青、綠色，似有山腳石隙反光，響亮的明麗色彩在冷暖對照中傳遞出一種陽光和煦的爽朗感覺。
03 技法特點
從王希孟唯一的留世作品《千里江山圖》中，我們可以看出王希孟在勾畫山石時用筆是中鋒帶側鋒，有輕重、粗細、虛實、濃淡的線描。山石的勾畫多呈圓弧型的造型。王希孟在處理畫面上想法特別縝密，筆觸精緻細膩，色彩富麗鮮豔，與古時的青綠山水畫相對比，又有新的提高，創造了新的高峰。能與之相媲美的唯有《江山秋色圖》，更多的增添了一種古樸俊秀，兩幅作品都是北宋罕見的珍世傑作。
結語
王希孟的青綠山水畫藝術特點對當代的山水畫產生了深遠的影響。他的設色、構圖、技法以及意境都是寶貴的繪畫藝術理論研究。越來越多的當代山水畫家開始研究並嘗試青綠山水的創作，他們在繼承傳統繪畫的技法的同時，創新並突破青綠山水的舊模式，實現青綠山水畫的寫意性表現及表現性的色彩。在現代山水畫藝術繼續散發蓬勃生命的今天，人們創作山水時不能能離開對現實生活的感受，對生活的閱歷，對時代的感悟，同時要在傳統藝術文化精髓的繼承的基礎上進行大膽的創新。
《兩宋青綠山水畫意象色彩研究》
《兩宋山水畫審美特徵研究》
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