文/滿囤兒
在上映了兩部原創電影后，囤兒第一次接到了一個“改編”的活。其實也不是傳統意義上的對小說、漫畫等其它體裁的改編，而是對別人的初稿進行修改重寫。之前囤兒都是寫初稿比較多，被別人改來改去滴。這次竟然能對別人的初稿“做手腳”，是個少有的體驗。
雖然囤兒沒見過《驚門》初稿的作者，但是從其作品可以看出，他/她對恐怖片的創作理解不深，經驗也很欠缺。初稿劇本基本上算是照著主流恐怖片比葫蘆畫瓢，僅僅完成了類型上的模仿創作，缺乏恐怖邏輯、觸發機理、細節元素、空間調度等等。也就是說，它缺乏在宣傳期可以打出的差異化概念，也就缺乏了我們常說的“賣點”。
於是在和導演交流了兩天後，我們確定了要增加的各種各樣的元素。比如導演想要片場概念，就是賦予故事發生地“拍攝片場”這樣的屬性；又比如導演想盡量多地使用主觀鏡頭，營造偽紀錄片的感覺；再比如角色的功能性分工要更明確一些，性感的角色得專門寫些能突出其性感的戲，並增加了小孩角色，來嚮導演喜歡的《致命ID》致敬；還比如恐怖事件的發生要有線索，於是囤兒利用場景圖這個片場特有的道具來做了信息引導等等。
當然了，元素加入的越多拍攝的難度就越大。本來導演希望全程使用主觀鏡頭拍個片場偽紀錄片，囤兒也的確以其為綱開始了創作。可是當我們進行到快一半的時候，發現這麼搞不僅拍攝難度很大，而且很難在邏輯上通順、氣氛上持續。因此，全程偽紀錄片的方案被中途叫停了。後來內地果然有人拍了全程偽紀錄片的《中邪》，囤兒曾擔憂過的問題，他們果然一樣不落地全部呈現出來了。
從故事上來講，《驚門》是非常簡單的。影片框架採取的是好萊塢B級片，相當於孤島性質的復仇追殺模式。雖然我們的場景有一座破舊廠區那麼大，但由於角色都沒能逃出這個廠區，所以還是屬於密閉空間內的調度。影片最難的地方，也是最考驗囤兒創作能力的地方，正是對角色在廠區內的調度。
囤兒是看著製片組拍攝的舊廠區照片來想象場景噠。照片裡的場景確實很贊，有一種天然的驚悚懸疑氛圍，大大刺激了囤兒的創作靈感。再加上囤兒本身理科出身，腦中可以非常清晰地構架出某一時間點，所有角色的位置，以及多線發展後的交叉。於是，從細節上來講，囤兒的修改稿可就比初稿要豐富太多太多了。
關於主題的探討，基本上只放在了結尾處。當配角一個個“死掉”，只剩下主角的時候，主角在張力下的抉擇就能一定程度上體現出人性。不過高潮和結尾囤兒貌似寫的有點兒大，拍攝所需成本有點兒偏高。總而言之，由於是修改稿，所以在囤兒已上映的三個電影劇本中，《驚門》60%的還原度已經算是最高的了。畢竟，《恐怖電影院》的還原度只有30%，而《失眠男女》的還原度甚至只有5%啊！這就是為什麼即便是片子口碑很爛，但劇本依然有付費閱讀的價值的原因哈。
