葫蘆是一年生的草本蔓生植物，夏秋結實，葉子互生，掌狀淺裂。果實中間略細，由上下兩個球狀組成，熟時中空，內有種子。民間傳說中葫蘆可降魔捉妖，是一種避邪的吉祥之物，又葫蘆與福、祿諧音，成為對美好生活的祝福，因此葫蘆也成為畫家們喜愛創作的題材之一。
葫蘆
葫蘆葉子可以用墨，也可以墨加色，點葉時用側鋒，需要特別注意墨色的濃淡變化，待將幹未乾時以重墨勾葉筋。葫蘆可以採用沒骨法，也可以用勾勒法。
沒骨法一般是用藤黃蘸朱瞟或赭石，筆腹中的水份要飽滿，兩個球形一般強調下半部，因此下筆從下半部入手，略帶誇張的圓形要避免對稱，每一筆下去都要有濃淡的變化，中間可適當留出一些飛白，然後再畫上半部，如感覺比較平，可用藤黃調一些赭石加墨，用點子或單面勾一下，以增強葫蘆的立體感。半乾時用墨點畫出果臍。果臍雖小但卻似畫龍點睛，不僅能使葫蘆醒目，而且還能借點取勢，把葫蘆的動態表現出來。
葫蘆沒骨畫法
葫蘆沒骨畫法
勾勒法是用濃淡不一、中側並用的線條先勾出葫蘆的輪廓，然後再用藤黃蘸朱瞟或赭石上色。這裡上色一定需要注意不能平塗，儘可能使它有濃淡深淺的變化。
葫蘆勾勒畫法
葫蘆勾勒畫法
葫蘆勾勒畫法
同時畫幾個葫蘆時不要都僵直垂下，宜略帶斜勢，這樣會使顯得呆板的葫蘆更能體現凌空高懸的意境。
葫蘆練習稿
藤蔓在一幅作品中的作用是將葉和葫蘆有機地貫穿起來，它對畫面的整體取勢起著十分重要的作用。因此藤蔓可以用墨，也可用色。用筆最好是中、側鋒並用，要果斷肯定，柔中帶剛，剛柔相濟，這樣畫出的藤蔓是最佳的。當畫中有兩個以上的葫蘆時，它們的前後有序，錯落有致，藤蔓的線條尤為重要。
葫蘆練習稿
葫蘆花的造型和絲瓜的花朵很像，花白色，以淡墨勾，嫩綠點染，勾出粉莖，赭紅色點花芯。其蔓粗壯而老結，寫時既不同於牽牛，又不同於木本藤，筆鋒轉折，軟中帶韌，遒勁有力。
葫蘆的黃色配大片的墨葉，單純、洗練，對比是十分強烈。畫面上濃葉大筆掃出，以墨色濃淡變化表現強烈層次，映襯多隻成熟飽滿的黃色葫蘆，使其更加醒目。藤蔓的自然垂下，其形態各不相同，穿插其間才能使畫面生動，用筆要中、側鋒兼顧，速度也要有快有慢，盡顯書寫草書的書法功底。畫中的點、線、面結合使畫面更增美感。
葫蘆練習稿
蔡劍明畫葫蘆作品
多福（67×33釐米）
秋實（67×33釐米）
秋實（67×33釐米）
碩果累累（67×33釐米）
庭院秋色（67×33釐米）
依樣
依樣（67×27釐米）
《書與畫》2020年第九期
《書與畫》2020年第九期
《書與畫》2020年第九期
《書與畫》2020年第九期
