工笔画历史源远流长，中国的工笔花鸟是从唐代开始从人物画、宗教画、山水画中分离出来，成为独立画种的。从宋代到今天发生着质的变化，宋代为现代工笔花鸟画呈多元化发展起到了积极的推动作用，使整个工笔花鸟画坛呈现一片欣欣向荣。
桃花山鸟图绢本_宋_佚名
中国的工笔花鸟是慢慢形成的，在唐代是以工笔重彩为主流，所以花鸟画流传至今甚少。五代两宋是中国古代工笔花鸟的成熟期。可是有很多人都会争辩到底是宋代的小品更受欢迎还是现代工笔更吸引人。其实不管是宋代的还是现代的只能说各有各的特色，相辅相成，互相影响。
桑果山鸟图_宋_佚名
中国工笔花鸟画的鼎盛时期是在宋代。宋花鸟画之所以达到极致，一是宋画院集西蜀、南唐吴越乃至南北各地画家之精英，并集五代画院之经验；二是画院体制经改革完善，促进了创作发展；三是徽宗赵佶本人对工笔花鸟画的偏爱——他自己就是一位花鸟画高手，直接过问画院事宜，把院画特别是工笔花鸟画的水准推向高峰。此时的工笔花鸟作品相对于唐及五代来说，更加深刻、精致和厚重。
霜篠寒雏图_宋_佚名
宋代花鸟画的兴盛首先体现在其欣赏面的扩大。据记载，开封、临安的一些茶坊、酒肆及商店就常用绘画装点以吸引顾客，绘画进入富有的市民家庭。画师们除了为贵族阶层装饰屋宇墙壁以及绘制寺观壁画外，还要满足广大市民对画作的需求。
梅花绣眼图页_北宋_赵佶
腊梅山禽图轴_北宋_赵佶
雪树寒禽图 绢本_宋_李迪
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