夏末川
喜剧也可以富有美感——《钟楼怪人》
"古典主义的浪漫时代永远过去了。"
4月15日的巴黎圣母院大火，为这句话下达了最悲切的注脚。伴随着熊熊烈焰，无数的艺术品被吞噬毁灭，作为普通人的我们，却只能眼睁睁的看着这个悲剧上演，无能为力。
在此刻，若是雨果先生泉下有知，又该有怎样的伤痛以及惋惜呢？然而世界上，比物质的毁灭更为令人不忍直视的，便是崇高心灵的消亡，这同样是一种美的逝去，而相比物质则显得更为慨叹。而这点同样在雨果先生的笔下，得到了淋漓尽致的表述，那便是他的杰作——《巴黎圣母院》。
对于这部名著，相必任何一个人都不会陌生，其中的角色例如卡西莫多，埃斯梅拉达，克罗德等等，都已经成为了我们记忆中拥有鲜明形象的符号而被永远留在文学世界中熠熠生辉。伟大的作品会伴随着时代永存，在一百多年后的1996年，《巴黎圣母院》再次焕发出了生机，迪士尼公司将它改编成了经典动画长片系列的第36部——《钟楼怪人》。而这部电影也为雨果的原作演绎出了全新的魅力。
《巴黎圣母院》毫无疑问是一部深刻的文学著作，而如何将其动画化，某种程度而言是个棘手的难题，这当然不是因为这部作品不具备动画化的元素。纵观全书，人物塑造，戏剧张力，情节冲突都充满了可读性和演绎性。问题的关键在于，动画，尤其是迪士尼的动画，要考虑到其受众的年龄层次，因而许多较为残酷的情节和成人化的内容并不能直接被拿来套用。迪士尼在这点上是较为成功的，在保留了原著内核的基础上，进行了甚为大胆的改编，将主要人物以现代人的眼光进行一定的全新塑造，而这也让整部作品出现了一种奇妙的协和感。
首先是卡西莫多，作为真正意义的主角，他虽然仍有着丑陋的外表，但是所拥有的不再是类似于原著那般被众人所排斥的境地。亦或者说并没有表现出这点，而是将他的孤独和与世隔绝以被克罗德囚禁作为诱因，而自然而然的，他最终的追求也不再是获得埃斯梅拉达，而是借助结识埃斯梅拉达来融入到人群和社会中，成为另一个拥有完整人格的健全人。自然迪士尼的大团圆动画也实现了他这个梦想，卡西莫多成为了一个被大家接受度的人。
其次，大反派克罗德也被重新进行了现代化的诠释。虽然删去了原著中收养卡西莫多的情节。但是迪士尼也没有将这个角色标签化来一味批判，而是在他身为反派的表现之外，加入了很多人性化的因素，动画中对于其宗教信仰的纯洁，以及内心的挣扎表现的非常出彩，即使到作品最后，你也会发现克罗德对于埃斯梅拉达的情感是矛盾而富有真诚的，当然这么做并不是为了给反派的恶行涂抹上争议的面纱，相反，正是在迪士尼的这种表现下，作品中本身潜藏的价值观和思索以一种老少咸宜的方式更好的呈现了出来。
当然了，相对于原著的深邃来说，迪士尼的改编只能说是中规中矩，恰到好处而已。过分的赞誉自然没有必要，但是这部作品其实在迪士尼的名著系列框架下依然有其相当的成就。而另一方面，也为我们对那些经典文学作品的重新演绎和编排提供了新的思路，如何让他们在当下的时代里拥有更富价值的意义以及欣赏受众。迪士尼动画《钟楼怪人》也许是一个比较好的借鉴吧！
萌娘ACG研究所
阿姆斯特丹的橱窗御姐，一到冬季也怕冷；芭提雅的混血地陪，不画浓妆亦路人，比起我国一入掖庭深如海的深宫传说，这部叙述巴黎欢场女子的神级影片《巴黎风月回忆录》很实在地带观众回到悠远的1900年，复活了巴黎那帮风月少女，真正诠释了直男癌的三次方年代，好好谈个恋爱有多难。
《巴黎风尘回忆录》影片海报
鼎盛时期的风月之地
中世纪的欧洲相当保存，巴黎政府公布撤销站街女，但马上遭到市民反对，理由之一是：一旦制止，街上一般妇女与女孩无法获保证（额，即是良家女子会变得对比风险）。所以虽有法则，风月场所仍被睁一只眼闭一只眼默许了，因而很多开展。1791年共和国法令替代帝政年代法令，横竖即是干脆不论这些女孩子靠啥就餐了。逐渐地法国性工作规划达全盛巅峰。
影片一开端的画面，是一条绵长地简直永无止境的甬道，直到少女雪白的肌肤冲入镜头，才驱散了漆黑。
贵族、富豪、政治精英和文化名人，都扎堆在这里游玩。偶然会有几个纯洁的作家，他们没啥钱泡妞，但来找找故事和创意喝喝茶的钱，仍是不差的。
有钱的大家在此朗诵畅销小说，聊八卦讲段子，比方一个情节即是对1900年巴黎世博会时期，巴黎地铁注册，富豪们兴奋而去败兴而归，不喜欢像老鼠一样从地下钻到巴黎市区。在这里，除了狂欢，仍是狂欢。
女孩们梳着动听发型，喝着香槟，装扮得花枝招展，用温暖姣好的扮相，取悦各种男客。没有人呼天抢地、一把眼泪一把鼻涕泣诉自个的悲惨生活。一切都“风清云淡”来处理。女孩们日复一日忙忙叨叨。她们不允许和任何人顶嘴，对母亲桑除了说好的好的，不可以有其他词。
意外的人各有各的不一样
里面女孩的命运，不尽相同。
1900年的巴黎，波莉娜·德埃，刚十五岁半，不知脑子被哪个门挤了，写了封自荐信请求到倡寮工作，声称希望“自在”。
新入行的小女孩，大一点的姐姐教会她如何洗澡能更白，怎样和客人搭腔。
而芳华貌美的玛德莲遇到了一个情愿送她蓝宝石的男子，自以为遇到了真心爱自个的大官人。
不料，等来的却是被反常的帅哥以利刃划开脸颊，他对她说，钱是我付的，你必须听我的。
毁容后，她带着面具，变成最便宜的成员。
一次，有客人说想让她摘下面具，带她到外面的国际找个好工作，她却麻痹地问，你想泡我，是不是？
一个叫朱莉意外染上其时的绝症，老相好只给她写来情意绵绵的信，却听任她逝世。
片中有很多场景再现了欢场女子的平时。
姐妹们在一同就餐。
一同城外翠绿的溪边嬉水。
欢笑背面，每个人都掩盖着对漆黑命运的惊骇。就像片中朱丽叶说的，我们大部分人的结局即是抱病，死去。
就连最不讨人喜欢的母亲桑，也有着自个的苦衷，被她的房东狠逼盘剥。
倡寮里浮光掠影着百年前的各种，男子和贵族们的奇怪愿望，被描写的实在而充沛。
客大家有的是瞒着家族来开外挂的，有的是寻找短暂温暖的浪子，但大多则是文雅堕落分子，他们装扮文雅得当，听歌剧，高谈对政局的不满，吐槽着政府的设备。但是转进房间后，则请求妓女扮成日本艺伎，妹子们还得抽空学几句别别扭扭的日语。
或者是玩偶娃娃。
在那里没有啥强迫，由于要变成欢场宠儿的条件，需要通过严格的检测。首要必须要美，其非必须妖冶，每一寸肌肤都光洁柔软，捏起来脂肪还得有饱足感，老鸨一直对那些年岁较小的姑娘着重：“你不能再瘦下去了！”
有些女孩穷极无聊开端抽鸦片。
东哥畅谈
巴黎我爱你（Paris，je t'aime） ，强烈推荐这部影片，因为它是由来自不同国家的导演和演员分别拍的二十个短片组成，巨星大腕云集而且各有特点。表现的正好是巴黎的二十个区的不同面貌，也从不同人的眼光去看这个城市。片中的十多个小故事有的看似荒诞不经、有的看似毫无头绪，但是细细品味，你会发现其中 每个导演想表达的“真理”。
《巴黎我爱你》是20个短片，各有各精彩，有一见钟情的爱，有相儒以沫的爱，有母子之爱，有同性之爱。很喜欢其中的一个短片，一个男人和妻子结婚多年，曾\n经妻子吸引他的一切现在都成了缺点，于是他有了外遇。在当他想和妻子分手时，发现妻子得了白血病，于是他和热恋的情人分手，开始照顾妻子。他每天给妻子读\n书，喂饭，逛街，做妻子喜欢做的事情。每当他想到也许是最后一次做这些事情，他就心甘情愿这么做。慢慢的，他在心里又充满了对妻子的爱，直到她死去多年，\n他也始终在心里怀着这份爱。这是一个让人思考的故事，爱情到底是什么，真爱到底是什么？也许你感觉不到爱，但它却还在心里，等着你去发现它。有时候，爱也\n许要等到多年以后才明白，原来，那就是爱。
不可否认，巴黎不是谁都来过的。即使可以出游，也是在罗浮宫附近转转就跑掉了。所以，对于巴黎的印象一直是以传说的姿态展现在我们心里。古老却时尚、浪漫\n也博爱，走在潮流的尖端却蕴藏古往今来的文化宝藏。呵呵，还有就是美女如云、个性特异……。对于身临其境的巴黎，过为遥远，过于奢望。城市需要人们的奋斗才能生息。积聚千年文化的巴黎一样充满生存的艰辛和不测。远观影像中的巴黎城市，密布的老式房屋此起彼落，决然没有现代化的特征。就是这样的一块土地，成就了人类文化的推动和积聚。巴黎是奇特的，就如罗浮宫与红磨坊并存的现状一样，充满奇特的欲望和幻想。而对于《巴黎，我爱\n你》中的巴黎，那些建造在人性基础上巴黎经历，都在平实中展现着巴黎的魅力。
这是一部所谓“集体电影”或者“群像电影”，他讲故事的出发点不是人，而是一个地方。不同地区，不同种族，不同肤色，不同信仰的人们，在这里上演着一段段或荒谬或温情的悲喜剧，唯一的共同点，就像片名所概括的，他们都在巴黎，他们都关于我爱你。所以是代表巴黎最好的一部电影！
全球电影预告
如果是代表浪漫，《罗马假日》最浪漫，可惜不是在巴黎。
如果是法国电影，我印象中最精彩的是《虎口脱险》，但巴黎没有多少展现，很可惜。
电影新世界
《巴黎，我爱你》故事发生在巴黎，由18个故事组成，18个关于巴黎的美丽的邂逅，围绕巴黎20个区，有关爱情、亲情、友情，以及人性，其中有欢笑，有泪水，更多的是来自巴黎这个城市所给我们带来的感动。整部电影的主题是温暖的，所以强烈推荐这部影片，此外片中巨星大腕云集而且各有特点。表现的正好是巴黎的二十个区的不同面貌，也从不同人的眼光去看这个城市。片中的十多个小故事有的看似荒诞不经、有的看似毫无头绪，但是细细品味，你会发现其中，每个导演想表达的真理。虽然可能通常中国人刚开始看比较难理解，只要耐心点看下去，会有惊喜。
影片中有一个故事，是讲的12区一个男人在得知妻子的绝症后知道了责任二字，他立刻向情人提出了分手，回到了他的真爱身边。他亲手喂妻子泡芙，和妻子看电影购物，为妻子朗读村上春树的小说，直到她的离去，却仍然忘不了妻子常穿的那件红外套。
还有一对小丑恋人的故事，像是一个完美的梦，他们在狱中相识相恋，这是另一种浪漫，超乎寻常的美。
一个男人因为在停车场一睹她的芳容而不可自拔地爱上了她，而她却并不知道这个人的存在。他们的再次相遇是男人中了一刀，女人作为救护员赶到。男人试图让女人记起他，他不停地描述，邀请女人和他喝咖啡，女人要了两杯咖啡，然而，男人却没有时间再完成他们的约会了……
影片中的情节充满了戏剧性，自由奔放，看似荒诞，实际却又很好理解。
法国人的浪漫是众所周知的，但上面的故事，只关乎爱情，那么纯粹的爱，那么执著，只是爱着对方。巴黎，集时尚、政治、文化、艺术、宗教于一身的美丽的城市，它高傲而不失谦和，张扬得恰到好处，它的美丽成就了《巴黎，我爱你》！
巴黎八卦资讯
我推荐一个《新桥恋人》。
这个电影很绝。为什么在城市里人们容易产生爱情，为什么爱情在城市里会变化，人为什么会爱上一座城，为什么会爱上一座桥，很绝。
有人说：因为你和我一样只能活一次，所以就要好好的活。
她第一眼看见他的时刻就是这样一个濒临边界的瞬间，他横躺在马路中央，一辆飞驰而过的轿车压过他的脚踝，很极至。她画下他撑大了眼睛，眼神空洞。“我以为你死了”她说。
两个内心绝望的人在一座修缮的老桥上相遇。她的绝望来自心底无处寻觅却缭绕不散的琴声。旧日的恋情早已轻烟般消散，而心弦上奏出每一个如泣如诉的音节分明是一到越拉越深的伤口。她的绝望来自对光的不自觉抗拒与对黑暗的自觉恐慌。所以她选择逃避，逃到他日夜为宿的那座桥上。他是个流浪汉，他的绝望无所由来，那是自身彻底的无望，每一日都拿生命来交付，无从计较。直到遇见她，他自觉到了一种叫“爱情”的东西在胸腔中满溢。那是实实在在的，在为另一个人做一件事情，不惜付出任何代价。也许每个人只能活一次，所以也只能真正的爱一次。而她的爱早已追随远去的大提琴音消逝，因此无法承担他如此浓烈的盛情。他注定只是她的“新桥恋人”。
爱情就像是光，在一瞬间无比闪亮，而注目久了必定是要落泪的。她是个怕光的女人。电影中几处对她几近失明的盲眼做了绝妙的处理：他头一回在他昏迷的时候去揭粘在她左眼的胶布，镜头从他惊讶的面部表情立刻切换到鱼市上被抠去眼珠的死鱼眼眶；她在街头看见他表演喷火，正是尽兴时火光刺痛她的眼睛，画面中出现了三驾直冲蓝天的喷气试飞机；她在博物馆看画，烛光照射她玻璃弹珠般外凸的眼球，让人觉得心中空惶。其实，她对光是如此的贪恋，就如她吃他偷来的生鱼时会想到日本料理；午夜在街头散步，路过disco舞厅，她会趴在地面上窥视别人的舞步。而他，或许从不知道寿司为何物，对派对也毫无兴趣。他只知道自己在爱，可以为她入狱，为她而死。爱如新桥上绽放了一夜的烟花，绚烂迷人亦是短暂的瞬间。
他们在亨德尔的“焰火进行曲”中舞蹈，在火树银花的水面急速滑行。是否愈是纵情的盛放之后，清冷下来的夜就愈黑暗苍凉。她的出逃，他的全部。在她得知有新的希望能重见世间光亮的时候，还是决定断然离开。虽然他一度如此竭力的阻止，他宁可她永远是盲的，宁愿一辈子做守护她的导盲犬。但他微弱绵薄的力量怎么能抵制她内心洪水般涌动的欲望？终究爱情的焰火熄灭了，他们各归其位，各自重寻内心的救赎。
重逢的时候，他还是心地洁白，如覆在焕然一新的新桥上的初雪。而她——焕然一新的新桥，只是内心有慎重的愧疚与无奈。因为他至始自终都没有停止过内心的无望和宿命，最后只能抱着他此生唯一有过的“希望”，同他至高无上的爱情坠入塞纳河底。
“我们要去大西洋，让巴黎在身后腐烂吧”。极其喜欢他们离开巴黎时的背景音乐.死亡比爱情更永恒。
导演在片末用极短暂的速度打出一行字母“献给我的爱——Julia”。也许20年才拍四部作品的他就是那个潜行在黑暗水底的流浪者，却从未丧失过寻找他内心光亮的勇气和希冀。有太多时候，我们好好的活着，而我们的眼睛却早已经盲了。
蓝光影堂
巴黎是哪儿，不太出名吧
