纳熊
年幼时看香港的武侠，每次听到沧海一声笑，脑海里总是能想起一连串耳熟能详的名字，金庸，午马，徐克，林青霞等人，他们有一个共同的名字，那就是武侠--江湖。
一直梦想着能十步杀一人，千里不留行，事了拂衣去，深藏身与名。总是幻想着，长大后要一马一剑，铲奸除恶，拯救弱小，哪里不平哪里有我。后来上了中学青春期之后开始接触古惑仔，觉得他们又威风又嚣张，还有好看的姑娘当女朋友，没人敢惹他们就觉得很牛逼，从身体到灵魂为了英雄主义好勇斗狠。
再后来大学毕业之后，一心扑在工作上，天天满脑子的都是怎么去挣钱，让自己过的好点，越长大，越发现：谈钱不是庸俗，而是成熟“先用金钱填饱肚子，再去详谈自尊与理想。但是我今天想聊的现在为什么拍不出经典的武侠片有异曲同工之处。
1、我觉的缺的不是技术和导演和好的演员，缺的是愿意把一件事做好，投身艺术的情怀，现在的人都忙着追求名利，缺少当初那群人的那种质朴和炙热的情义！
2、当时的武侠文化代表着一个时代，一个时代有其区别于其它时代的文化。而作为文化的传播者的武侠电影和作为享受者的我们，我们的童年受自己所处的时代大背景的影响，可能是自身还处于曾经文化的深刻影响之中，我们的童年记忆，让我们认为童年自己所经历的，正像自己的童年本身一样是美的，是其他一切无法替代的。时代在改变，这个时代创造新的武侠文化，从主观上来说是不可能拍出来的，是因为我们长大了，我们内心是不允许也不愿意看到有超过我们童年更好武侠片的存在。
3、香港知名导演王晶，先是商人，才是导演。王晶拍电影很实在，就是为了赚钱，没有什么其他原因。就像他自己说的就是一个游戏，一场交易。所以香港电影市场的黄金时期，王晶也只拍赚钱的电影，不是他再也拍不出好片，而是不愿意拍好片，因为拍好的电影，花费的精力和成本太多太高，现在的人对物质的过分追求，导致其电影投资方，甚至连电影的制作者本人，都是受了某种功利的影响！
所以在主客观的共同作用下，肯定不如以前了！
小巷的青春
首先从电影自身的角度来看，收到外来特效大片的冲击比较大，国内做电影的都开始纷纷模仿，比如服装更加地炫丽多样化，特效更加地夸张，达不到别人的效果，也抛弃了自己的长处，以至于电影没落，比不上以前那种剧情走向的电影！
然后从观众的角度看看，因为先入为主的心理，以及我们亚洲人普遍的怀旧心理，主观上感觉以前的电影更加好看。我们主观地认为只要国产电影特效一多，就比不上以前电影的朴素号，比如《西游记》
这部剧真的有那么差吗？还是怀旧心理在作怪！
还有一点就是我们的虚荣心，八零后说70年代的片子好看，九零后去看八十年代的片子，零零后去看九十年代的片子，为什么，为了表现自己的成熟，现在新出的那些影片都是哪部分人在看？都是一零后，他们还没长大，没有那么多想法，只是凭着喜好来看！还有就是老一辈人在看那些新拍的片子，因为他们不用去装了，自己喜欢就好了！
比如这部我们看上去辣鸡得要命的《青年霍元甲》，我爷爷每天都抱着电视机看的津津有味！
网络写手小莫
经典电影的韵味在于：每看一遍都会有不一样的感受，好的电影真可谓是百看而不厌啊，至于香港经典电影我也看过还多，除了提问者所说，我还要说的有《倩女幽魂》系列，《笑傲江湖》系列，《大话西游》系列等等，有关的演员例如朱茵，张国荣，周星驰，林青霞，王祖贤等等煮面演员参演，其演员高超的演技配上跌宕起伏令人拍案叫绝的剧情，堪称国之精粹，就算再过几十年，也依然会有后人对其称赞。
反观现在的国产片，大部分都给人感觉太流于形式，只是表面的搞笑而已，人们只是笑笑罢了，至于内涵寓意所在恐怕根本看不出来而且估计电影也并没有想要去揭示其深层内涵吧，毕竟现在大家对名利看得比以前更重了，演艺圈也比当年香港演艺圈也更要复杂，要想出人头地就必须有高产电影而并不是，优质电影，所以必然会大打折扣。
总之，当代大部分电影之所以不会被世人看好的主要原因就是监制者和演员等等电影参与者只是为了谋求利益，忘记拍电影的初衷了，那就是用心做好每一部电影，在娱乐影迷的同时，也会让人们品读出不一样的人生哲理，这样做不仅仅会得到高票房，更为主要的是，它会成为一代人甚至几代人所怀念的人生必备良药。
谢谢大家的阅读，我会继续努力的。
京华l烟云
很高兴回答这个问题，大家好我是80电影。这个问题很难回答，总体来说有三大点。第一点，好的编剧好故事，电影《飞尸》剧照
以前邵氏老电影好故事多，编剧也特敬业有才，一部电影剧本有的要写很长时间。现这方面的好编剧不多了。
第二点好导演，现在的导演太多了，拍了俩部垃圾电影就敢说自己是知名导演，烂片是怎么生产出来的，是烂导演导出来的，这个谁也不能否定吧。第三点好的画风，电影青蛇剧照
现在随着数码摄像的普及，人们对画风的要求已经不再像以前那么高了，但保证一部好电影的前提，好画风是必不可少的。有好画风就是电影，没有就是自拍电视剧。以上三点是小编本人总结出来的，只代表个人意见，忘谅解
80好电影
有没有想过，假设那个年代的观众，看到现在的电影，会是什么感觉？
每个年代都有自己的特点，包括语言习惯，审美，流行因素等。现在的各方面跟之前那个社会早已截然不同。怎么能拍出来那种“味道”呢？那时候人长的比较黑，衣服打扮都有当年特点，电影情节单纯，特效技术差，反而演技多是科班出身。这些都是“味道”的因素。
然后，得不到的反而变成更好的了。举个例子，现在的城市里，蔬菜成稀罕的了，甚至开始崇尚吃粗粮。当然，肉有肉的好，蔬菜有蔬菜的好。
最后，影视剧拍了那么多年，很容易素材重复。加上现在一些演员实力有问题。给人的观感也不太好。所以会给人感觉差点意思。
80后小鹤观影
其实什么对剧本下功夫我是不信的，但是我不是说他们剧本写的不好，我只是说他们在剧本上肯定没用太长时间。那时候香港电影如日中天，一部电影是没有多长时间等你去慢慢拍的。它们之所以经典是因为方向摆对了，他们知道要拍的好看才会有人去买单，所以当时的电影很少会有特意讨好观众的地方。再谈谈现在，我从来不认为现在的导演拍不出好电影，只不过很多还是被金钱所诱惑。以上只是我一个人的想法，觉得有道理就点个赞呗。
特制花生
时代造人，也会因为一些人被永远铭记。港片曾经多么的繁荣昌盛，百花齐放，各种经典作品层出不穷，而现在好作品寥寥无几，偶尔出几部片也都是烂片，当然《追龙》《无双》还是可以的。
之所以会发生那么大的变化其实根本还是人的原因，当初的演员真的是演员，每一个剧本都是用心打磨，每个片场都在用心演。很多港星都是从跑龙套一步一步走上来的，他们珍惜每一个角色。当下之所以产量没那么高（特别好的影片还是不少的），还不是因为这个物欲横流的社会，追求快节奏，和视觉体验，一味朝偏离影片本身的方向去走，怎么可能再达到以前电影效果呢！
当然技术发达了，新设备新特效肯定能更好的辅助拍摄，但是这个大熔炉也需要各种类型的影片一起来铸造属于我们电影艺术的圣剑！尊重原创，好的演员和好的剧本，用心拍摄，一定会排出越来越多像当年港片一样的电影甚至更好。
第一电影菌
通俗的说以前的电影都是用心去拍，去制作对剧情和一些细节做到了极致，演员也是把所有的一切都奉献给电影情节中，用心去演好每个角色所以反复看也不会腻，被称为经典。
就拿僵尸片来说吧！为什么以前的片子、场景、演员、配乐等能让人害怕，现在拍的僵尸片都是什么东西除了卖萌还能干嘛？拍成这样还不如翻拍以前的僵尸片。
反观现在的电影，大部分高票房的都是老一辈的影视明星堆出来的人气，甚至有一些小制作电影简直就是不堪入目，不知道是怎么通过审核的。大量垃圾影视作品在大陆各个播放app中流放，为什么美国有好莱坞？印度有宝莱坞？我们就不能争气点搞出个华莱坞？
影视大全胖君
我觉得应该有三点吧。
第一，时间的缘故。那时候一个剧本琢磨写作往往需要好几月甚至好几年，现在都有点像流水线作业了，剧本有专门的网站可以提供模板，找出来自己需要的改改就好，根本花费不了多少时间。虽然也有好的剧本，但总是有些不尽人意。
第二，演员的因素。中国上世纪的港片真是由那些老演员们撑起来得。而这些老演员基本上都是一步一步从最底层的跑龙套做到了主演。他们有丰富的阅历，演什么像什么。现在的演员基本是科班出身，虽然都看过演员的素养，但到底是少了那一丝真气神。
第三，不同的时代有不同的追求。上世纪港片所面对的大众文化是英港时期，现在我们面对的大众文化氛围是中国人。不同的阶级，不同的时间，我们所需要的大众文化是不同的。
古道古道OL
八九十年代那一批演员，现在表演的感觉肯定还是有，只不过科技发达了，拍电影用的摄像机清晰度越来越高，色彩也越来越靓丽，拍出来的画面已经不再有当年那种老画面的氛围感，而是时尚靓丽的感觉，所以现在即使是让那一批演员再演回来，即使人的感觉不变，但设备的视觉，画面感会变，所以以前那种经典港片的味道逐渐消失了
