感謝題主的問題, 提供了一個新穎的切入角度, 讓我激發起了強烈的表達慾望, 可以重新整理一次對周星馳電影的全面認識 ( 而不需太多關注我不瞭解的這個人 ) .

先提醒一下讀者, 我本人寫文章一直以來的缺點是內容太多, 又臭又長. 由於一次寫不完, 可能要寫好幾次, 怕思路斷掉, 我先把提綱列下來:

• 電影三個層次的分析工具
• 中心思想
• 敘事風格
• 藝術審美
• 周星馳電影的三個大類
• "演員周星馳電影"
• "主創周星馳電影"
• "導演周星馳電影"
• 周星馳電影的藝術審美
• 喜劇表演
• 層次感
• 滑稽
• 焦慮
• 荒誕
• 中華功夫
• 想象力
• 現實影響
• 對電影工業
• 對當代文化
• 周星馳電影的故事風格
• 人設: 浪子 + 草根 + 超級英雄
• 故事: 現實悲劇 + 奇幻童話
• 反抗社會秩序
• 現實影響
• 不被周本人意識到的後現代主義
• 與20世紀末時代的精神契合
• 與21世紀初社會的齟齬
• 周星馳電影的精神內核
• 平民主義
• 正義與反抗強權
• 理想主義
• 鬥爭精神
• 悲憫
• 理想主義者的內心世界
• 孤獨感
• 痛苦與犧牲
• 愛情
• 反省大義與小我的衝突, 尋求和解
• 周星馳的猴氣與姜文的虎氣
• 現實影響
• 會有現實影響嗎?

廢話不多說, 進入正文.

所謂"周星馳電影"並不是一個大類, 而應該有五個階段, 三個大類.

五個階段:

• 周星馳崛起階段: 90年以前
• 周星馳成為主演階段: 90 ~ 93年
• 周星馳成為巨星, 參與電影主創的階段: 93 ~ 96年
• 周星馳自己身兼編導演, 完全主導電影的階段: 96年 ( 食神 ) ~ 2004年 ( 功夫 )
• 周星馳作為主導者, 卻不做主演的階段: 2008年 (長江七號 ) ~ 至今

三個大類: ( 分散在五個階段中 )

• 第一類是早期, "演員周星馳"的電影. 周星馳 ( 星仔 ) 作為演員參與, 由其他導演主導的電影.
• 第二類是中期, "主創周星馳"的電影, 周星馳 ( 星爺 ) 自己主導, 但主要作為演員參與的電影.
• 第三類是後期, "導演周星馳"的電影, 周星馳自己主導, 主要作為導演的電影. ( 注意, 我不區分這類電影中周星馳參演, 還是不參演 )

這是評價"周星馳電影" 的三個核心維度. 而周星馳電影的現實意義, 則要從電影工業, 社會文化, 思想性三個角度來談.

這種分期劃分法, 其中包含我個人理解電影的一套方法論 ( 在我的影評中詮釋過 ) . 簡單來說, 可以用語文閱讀理解來比喻. 分析一篇文章 ( 電影 ) 有三個層次:

• 最高層是中心思想 : 涉及三觀與主題
• 然後是文章結構 : 起承轉合, 重點的設置. 比如我的文章愛開中藥鋪, 條條框框特別多. 而好散文則行雲流水
• 最後是文筆風格 : 以武俠風為例, 金庸和古龍風格截然不同 .

這套分析法反映到電影中, 也是三個層次 :

• 中心思想 : 以超級英雄題材為例
• 漫威超英 : 愛講少數超級精英拯救世界的自我修養;
• x-man 系列 : 總是圍繞少數派與多數派相互之間的壓迫, 反抗, 與反壓迫;
• DC 扎導 : 偏愛宗教世界觀. 神 ( 超人, 曼哈頓 ), 邪惡秩序 ( 法老王, 蝙蝠俠 ) , 混沌正義 ( 羅夏, 蝙蝠俠 ) 三者的矛盾與三位一體.
• 敘事風格 : 以華人導演為例
• 王家衛的章回嚴謹, 段落散漫;
• 姜文表達慾望爆棚, 才華橫溢, 段落結構總被撐滿甚至撐爆, 無空閒過度;
• 甯浩特別喜歡多線敘事匯聚為巧合 .....
• 藝術審美 : 仍以上述導演為例
• 王家衛濃濃的文藝腔
• 姜文偏愛魔幻現實主義, 所有角色說話做事都果斷, 乾脆, 信息量爆炸
• 甯浩故事裡盡是強人, 橫人, 碰撞到一起全是黑色幽默

這套影評的方法論, 不細談, 開起頭來講不完. 讓我們拿這套工具重新來看三種類型的 "周星馳電影":

第一類"演員周星馳電影" 的代表作是: 和王晶合作的系列, 比如系列, 系列, 系列, , 以及周星馳早期和各種導演合作演的大量雜牌電影. 主要是93年以前.

這類電影的三大特點是:

中心思想: 電影往往作為資本項目而存在, 主題缺乏藝術性, 也和周星馳的價值取向無關.

敘事風格: 通常都由導演各自的風格來決定. 比如陳嘉上, 王晶等

藝術審美: 因為周星馳獨特的, 極其強大的演技, 使得這些電影都被打上了周星馳的烙印.

這類電影是 "演員周星馳" 成長階段的作品. 見證他從一個配角一步步成長為主角.

周主要貢獻的是他的演技. 然而周星馳的演技如此獨特, 以至於整個電影的藝術風格都被他的表演風格拉攏過去, 讓我們觀眾輕易體會到某種"一致性\

觀世界Viewtheworld

周星馳的電影是華人電影史上的一座豐碑，其票房之高几乎不做第二人想，堪稱喜劇電影史上的奇蹟。喜劇類的電影，不要說超越他，連接近的都沒有。票房就代表了大眾的接受度，也就是受歡迎度。電影拍了是讓人看的，一部廣受大眾歡迎的片子，本身就已經成功了。讓大眾選擇，同期的十部片子，如果只能選一部看，相信選擇周星馳片子的比例很可能是最高的。這樣的片子，口碑會差嚒？難道大眾是受虐狂，非要選一部最反感的片子來噁心自己？

所以票房超高的片子，口碑就差不到哪去。有些吹毛求疵的批評和爭議，那也是常情，畢竟每個人的思維是不一樣的，人生觀世界觀都不一樣，吐點槽合情合理。但是吐槽的同時，其隱含的潛臺詞是這部電影可以看也願意看，這是一個基調。正因為電影值得看，看出點問題，我才來吐槽，看的人越多，槽點自然就越多。所以表象上似乎爭議很大，但事實上，爭議越多，越說明其受眾廣，願意看的人多，這才是本質。而且星爺的很多片子，如喜劇之王、大話西遊等，都是票房口碑雙豐收，不乏感人、育人的精華點。

就好比如果有一個人喜歡吃螃蟹不喜歡吃魚。有一隻螃蟹掉了幾隻蟹腳，但不妨礙他吃的津津有味。但是上來一條魚，哪怕這條魚做得活靈活現，他還是覺得腥味撲鼻，無從入口。星爺的電影就是這個人心目中的螃蟹，掉了腳，有瑕疵，但不影響口感。

錦禮魚

其實周星馳拍電影，我覺得這兩個 他都不在乎

周星馳除了是是喜劇的無冕之王外，他是一個地產開發商，是一個投資人，他很有錢

至於口碑，周星馳也不在乎這些，當年大話西遊在香港撲街的時候，他也什麼都沒說

在西遊降魔篇中，有一段對白，就是文章和舒淇最後的那段，顯得格外突兀

後來柴靜採訪周星馳的時候也問到了

為什麼當時會在那個片段加上那些臺詞，可不可以理解為 就是一種不由分說的，在這個場景 這個時間 我就是想說這些話

周星馳眼睛一亮 看著柴靜 問她 你是這麼認為的嗎

柴靜點點頭

周星馳連著說了兩遍 謝謝你啊

因為柴靜懂周星馳

新喜劇之王開拍

大家都知道一定無法超越前者，連普通觀眾都懂 難道周星馳會不懂嗎

他只是在此時此刻 就想拍一部新喜劇之王

不由分說的

周星馳 我認為他的成功和厲害之處就是

他永遠只取悅自己

表達自己想表達的

尤其是在有實力之後

陳叔

如果要評價周星馳的電影，就一定要談一談星爺這個人！

在談星爺前，我們一定要記住一個大背景，我國電影事業的發展是隨著國內改革開放以來，人民生活水平日益提高，而不斷髮展起來的。而在這個過程中，在上個世紀80年代到千禧年這一段時間，一直是香港電影引領著大陸的電影事業，換句話說，在那個時代，香港電影業代表了電影事業的最前沿……

正是在那樣一個時期，依託大陸的龐大市場，香港的電影事業得到了長足的發展，湧現出了許多的影視巨星，而周星馳，星爺正是其中的佼佼者！

星爺出生於1962年，幾乎沒有什麼背景，窮人一枚，在80年代進入演藝圈，猶記得在83版《射鵰英雄傳》中還有星爺跑龍套的身影，與現在20歲左右的偶像明星紅的發紫相比，星爺的經歷幾乎不值一提！

而真正讓星爺在電影事業嶄露頭角則是在上個世紀90年，那時候星爺出演了一部經賊膽的喜劇片《一本漫畫闖天涯》，並由此確立無厘頭的表演風格，不知道這部老電影有幾人還記得？

之後的星爺憑藉著這種無厘頭的表演風格出演了多部作品，也留下了許多直至今日依然是經典的經典！《賭俠》、《整蠱專家》、《唐伯虎點秋香》、《大話西遊之月光寶盒》……星爺幾乎年年都會推出一部甚至多部膾炙人口的經典……

直到2005年以後，一方面是隨著年齡的增長，另一方面相信也是因為國內電影事業的快速發展，大陸的電影事業發展全面超越香港，與世界接軌，讓星爺看到了更大的發展契機，轉型商業領域及電影幕後領域！

所以說，直至今日，星爺出演的電影依然是經典中的經典，星爺也依然是國內無可爭議的喜劇影星第一人（相信直至今日依然無人可企及）！

在電影高度商業化的今天，票房是電影事業能夠持續發展的保證，而口碑的好壞則直接決定著票房的多少！在今天，電影的好口碑就是高票房的保證，而星爺的招牌就是一個最好的口碑，就是高票房的保證……這也是許多電影投資方都希望邀請知名影視名星參演的原因所在！

時至今日，星爺已不再年輕，我們依然期待星爺能夠每年都推出一些經典的電影，我們依然期待星爺依舊是那個記憶中的周星星、蘇乞兒、唐伯虎、凌凌漆、至尊寶……對嗎！

心歆愛

周星馳是華語電影無厘頭時代的代表人物，在上個世紀80年代周星馳憑藉著多部經典的喜劇作品，迎來了自己事業的輝煌，而且多年來不炒作，努力拍戲，沒有任何的負面新聞。最為可貴的是星爺做人非常的低調，對待感情幾十年來也是非常的執著和謹慎，如今已經快60歲了，依舊是單身，讓人非常的心疼。

而在事業上，從《長江七號》後周星馳再也沒有參與電影的拍攝，而是一直做導演，培養和挖掘新人。在票房上，《美人魚》《西遊伏妖篇》等都是華語電影的超高票房作品。可見星爺的才華和票房的號召力。

但是，周星馳的電影在如今電影製作水平和電影特效日益提高的今天，他的電影依舊是堅持走親民的路線，此前周星馳的成名電影《賭神》《大話西遊》《唐伯虎點秋香》等都是成本非常低的電影，但是也是最為經典的香港電影之一。

而即將在春節檔上映的電影《新喜劇之王》的成本，相比其他的賀歲片《飛馳人生》《神探蒲松齡》《瘋狂外星人》等，因為後者有很多的特效，所以都是成本很高的電影。據悉，《新喜劇之王》的成本在3000萬左右，在同類的賀歲片中屬於低成本電影，但是以周星馳的號召力和影響力，加上前期的宣傳工作非常的到位，這部電影的票房將很有可能破華語電影的新紀錄。

事實上，周星馳的電影儘管大多成本不高，但是卻通過很多人物細節的刻畫，讓無數人都能產生共鳴，為之感動。周星馳早年的很多作品，至今都在影響著我們的成長和對未來的摸索。而相比較當下多是電腦特效的所謂高水平電影，這樣的低成本電影相信將會是最大的黑馬。

新視角發現

周星馳的作品，兩個字評價:經典！

有多少人是看周星馳電影長大的？

我想，有很多人！

他電影好不好看？

很好看！

能不能成為經典？

絕對可以成為經典！

喜劇電影究竟能不能作為一個人的成就？

有人說喜劇電影毫無深度，只是單純的娛樂大眾，並不能作為經典！而周星馳的作品，大多數都是喜劇，所以，周星馳並沒有那麼大的成就！

這個說法，其實是錯誤的！

喜劇電影也是能有深度的，裡面所蘊含的東西，需要你細品！

就比如周星馳的喜劇之王

不是今年的新喜劇之王！是周星馳跟張柏芝主演的老喜劇之王！

那部電影雖然是喜劇，但是裡面絕對蘊含了足夠深的深度！

整部電影需要你細品尹天仇這個角色！

當你讀懂尹天仇這個角色後，你就能知道，喜劇電影究竟能不能有深度！

娛樂大眾的喜劇電影能不能作為經典？

能！

電影不分高低貴賤！只要是好的作品，就能成為經典！

娛樂大眾的喜劇電影當然能作為經典！

它娛樂了大眾，被大眾認可，它就是好作品，它就能成為經典之作！

周星馳大部分的作品都是喜劇電影，能不能拿來作為周星馳的成就？

能！

絕對是可以的！

周星馳的電影不僅娛樂了大眾，也給喜劇電影帶來了創新！

現在的喜劇電影，多多少少都帶有周星馳的喜劇元素！

所以，周星馳對於喜劇電影是有貢獻的！

周星馳在喜劇電影領域做出這麼大的貢獻，當然能作為他的成就！

周星馳的電影，雖然都是喜劇，但是絕對經典！部分作品除外！

高票房重要還是高口碑重要？

我的答案是

都重要！

一部作品，它票房不高，但是它口碑高，比如肖申克的救贖，你說它是一部好電影嗎？

答案是肯定的！

一部作品，它票房高，但是口碑不高，比如西虹市首富，你說它是一部好電影嗎？

答案是肯定的！

票房高的電影，它既然能讓大眾喜歡，願意為它買票，它就是一部好作品！

即使它在專業人士的評分很低！

但是這並不影響什麼！

票房低，但是評分高的電影，當然也是一部好作品！

評分高就說明作品足夠優秀，雖然票房不高，但是並不能否認它是一部好作品！

觀眾的喜好就是這麼的奇怪！

並不是所有人都喜歡高分劇情片，人們大過年的就喜歡看一些喜劇電影！

所以，高口碑跟高票房，很大概率不能出現在一部電影上，但是，他們兩個同樣重要！

如果一部電影，它既沒有高口碑，又沒有高票房，才是一部爛電影！

愛吃雞腿的吳窮

周星馳自《大話西遊》兩集當年被再次發掘後完全封神了。當然我也喜歡他之前主演的多部電影作品。

唐伯虎點秋香 唐伯虎點秋香 (1993)

九品芝麻官 (1994)

國產凌凌漆 國產凌凌漆 (1994)

食神 (1996)

少林足球 (2001)

大內密探零零發 大內密探零零發 (1996)

鹿鼎記 鹿鼎記 (1992)

功夫 (2004)

喜歡周主演的作品，止於此。

這些電影我也會時不時翻出來看看。

我不喜歡《行運一條龍》，《西遊伏妖篇》 ，《美人魚》，《新喜劇之王》，《西遊降魔篇》，略不喜歡《長江七號》。

現在而今眼目下，周星馳的電影票房方面還是不用擔心的，這就是口碑的力量。

圖片來源見水印

不羈電影

這個問題想必是針對周星馳退居幕後，所執導的電影，不過這個問題讓我聯想到，“到底是先有雞，還是先有蛋？”

不知道大家有沒有了解到一個現象？那就是所有的影視作品，只要票房高，口碑就不會差到哪裡去。很多時候，有些人，起初並不想看某部劇，只是看到全網都在討論某部劇，從而才會做搜索觀看的行為！

但票房的高低會直接影響口碑的導向，而口碑的導向，也會影響票房的漲幅，有些人，在看某部劇的時候，如果是聽到網友說該劇很好看，男主顏值很高，即便在觀看前面部時，沒能達到所期待的那個值，都會耐心的看到最後，而成就這份耐心的元素，只是因為網友們說好看，男主顏值高！

倘若，聽到的是負面，不好看，男主顏值太差，那麼，也會引發部分人的好奇心，前去一探究竟，如果看了十幾分鍾，都沒有看到共鳴點，就會很快關閉掉，然後跟風網友們的評論，也前去點評某部電影是爛片！

其實，在他們點評的時候，有很多觀眾只是看了一小段，有的甚至一點都沒看，只是聽別人講解劇情是怎樣的？然後就跟風去人云亦云！所以，不管是高票房，還是口碑，只有在自己真正去看完後，所獲得的感觸，才去給予置評！這樣，才能看到別人看不到的一面！

這也是為什麼，有的人看周星馳的電影，會收穫很多，而有的卻沒有一點收穫。就拿《新喜劇之王》來說吧！有的觀眾，在該電影處於負面較大的時候，也有反覆觀看兩到三遍，因為總是聽人說起，周星馳的電影，要看多遍，才能看出其中的真諦，並且，每看一次，都會收穫不同的東西！

所以，《新喜劇之王》的口碑，才會出現，正負兩面，有人的看電影，看的表面，比如，該電影能不能讓他笑？能不能讓他感動？劇中男女主的顏值，能不能讓自己一飽眼福？劇情的演變有沒有懸疑、虐心、能勾起好奇心？當然，這些表面，是每個觀眾都看重的問題點！

但有的觀眾，會在其中加入更深層次的思維點，比如：劇情背後的故事？故事中的人物？人物裡的人生？人生中的自己？以及該電影背後所隱射出來的另一面？

《新喜劇之王》雖然被譽為毒雞湯喜劇，但其中包含的人生哲理，或許只有經歷過的人，才能心有體會，才會有所獲！

老肖娛樂

現實高速發展的社會中，人們緊張、忙碌而喧囂，人們對文化娛樂需求還沉浸在嚴肅文學、及傳統的四大名著中時。恰好無厘頭藝術形式脫穎而出，《大話西遊系列》電影在放映之初雖然票房慘淡，但後來卻成為內地觀眾評價最高的經典影片之一，甚至在一定程度上，影響了一代人的情感理念和表達方式。覺得周星馳演繹作品風格及特點，在影視領域已成為票房的風向標，競相翻拍模仿。星爺總是在似乎毫無邏輯，詼諧幽默的表演中俘獲觀眾的心，同時也得到了好的口碑。