嘉宾：魏书钧采访/整理：大福编者按：第71届戛纳电影节已经落下帷幕，虽然贾樟柯的《江湖儿女》和毕赣的《地球最后的夜晚》都没能得到戛纳的垂青，但与此同时，一些年轻的中国导演开始在戛纳电影节上崭露头角，26岁的导演魏书钧以《延边少年》获得短片主竞赛特别提及奖项，这是今年戛纳电影节上唯一一个获奖的中国影片，年轻电影人让大家看到了更多的可能性和希望。
中影指数也在第一时间采访了魏书钧导演，请他和大家分享他的电影之路。
采访实录中影指数：带着作品去参加戛纳电影节这件事，你期待多久了？是否有电影节情结？魏书钧：对于电影节这个问题，因为我是2016年第一次参加电影节，去了釜山电影节，就觉得还挺好的。因为，电影节的氛围能让你感受大家对创作者的尊重，然后也能让你看到更多优秀的创作者和影片。另外，参加电影节也可以让你有更好的国际视野，所以我还是很喜欢参加电影节的。
中影指数：关于《延边少年》这部短片，从剧本到筹备再到拍摄的过程，遇过最大的困难是什么？魏书钧：这个短片的筹备，其实剧本阶段大概有三四个月吧，就一直在讨论。真正写出来很快，写出来就一周时间都不到。但是真的讨论了很久，而且我们一直在修改，一直到拍摄的阶段，其实都在修改。甚至是有一个重场戏的拍摄，我们也是在现场进行修改和创作。
我们实际拍摄拍了五天，其实没遇到什么特别大的困难，一开始的困难可能就是找演员，不是特别好找，要找到符合人物气质的演员特别难，我们看了很多学生。另外一个可能就是那边的拍摄环境很辛苦，太冷了，每天都是零下十几二十度，下午三点就没有天光了，所以大家必须在短暂的时间里、寒冷的条件下去创作，这算是一个艰苦吧。
中影指数：这次的《延边少年》，相较于两年前参加釜山电影节的《浮世千》，作品的成长有哪些，作为导演自己的成长呢？魏书钧：我觉得相比于之前拍《浮世千》的时候的成长，可能是更清晰自己想要的东西是什么。然后让自己的电影观念也在那之后可能有进一步的提升，会把工作的注意力放在更准确的地方上。
中影指数：最初要拍电影的契机是什么？从拍第一个作品到现在这段时间里面，对于拍电影这件事情是否有过“反复”、“挣扎”的情绪？魏书钧：其实拍电影最初的契机，我无法去定义它，因为我小的时候做过演员，在十四岁的时候。在那之前没有过演员的这种职业的身份属性，你只是学生，在家里面你是孩子，在学校你是学生。但是我当我参加了一个摄制组，以一个演员的身份和其他人共同完成一个影视作品的时候，那个时候觉得很有意思，然后，我第一个戏的叫《网络少年》，那是一个胶片电影，拍的很慢。整个剧组和拍摄过程对我来说都是新鲜的，我对那部戏印象很深，我很喜欢拍电影的这个过程，我觉得可能是那个时候是最初的影响。
后来自己慢慢长大，接触了那些好的电影以后就成了电影爱好者，对，然后很狂热的去追很多导演的影片。然后在这个过程中觉得可能。如果自己能试一试那就更好了。所以从那个时候开始就开始想怎么去拍东西，在大学阶段就开始有一些不太成熟的尝试吧。
对拍电影这个事儿当然有这种考虑，因为拍电影其实是一件花钱的事情，有时候需要跟家人有交代。而电影这条路成材率不是很高，所以就需要很强的决心，或者说，要耐得住，耐得住那种寂寞，我觉得才能走下去吧，我自己也经历了很多次，几乎要放弃了那种阶段。
中影指数：“青年导演”、“新锐导演”、“90后导演”，包括之前“最年轻的入围导演”这些标签对你自己来说，意味着什么？是否曾经介意过这样的标签，希望更多的关注度在作品？魏书钧：我觉得“青年导演”还好吧，就是年轻的导演吗，“新锐导演”这个词儿不是特别……（停顿）已经用滥了，现在叫别人新锐导演好像有点儿不礼貌。（笑）其实是希望更多关注作品吧，但是，可能媒体都要去找一个他们觉得是噱头的点，就说“这是最年轻的或者是最什么样的啊”，“用最低的价格拍出多什么样的电影”，我不是特别care媒体怎么去讲这个事儿。
我还是把更多的精力留给创作，这个对我来说很重要。中影指数：相较于第五代、第六代导演，作为新一代电影人，你觉得你们和前辈们最大的不同是什么？魏书钧：我觉得第五代第六代导演，从现在的角度来看，他们好像都完成了他们那个时期该做的事情，他们该开拓的，该开垦的，或者说该去尝试的事情。而且他们都留有非常明确的时代印记，虽然他们作品个有千秋，但是都很明确的留下那个时代印记。但可能我们现在新一代的电影人正身处其中，我觉得可能还看不清楚这个轮廓吧，至少我还没看清这个脉络，就说这一代人的这个电影人会有什么样的变化，会有什么特别大的不同。但我觉得可能随着这个互联网的普及、信息的普及，新一代电影人可能会越来越国际化。
中影指数：其实想拍电影的年轻人很多，但很多人因为各种原因难以迈出第一步或者说不敢迈出第一步，对此你想对这些怀揣电影梦的年轻人说点什么呢？魏书钧：对年轻的喜欢电影的朋友们，我就想说，如果你想拍片子，哪怕你没有什么预算只有几个跟你同样喜欢电影的小伙伴，或者说你们有个想法，就拿起你们手中的DV单反，就去拍。我觉得电影是拍出来的，尤其对于电影导演来说，我觉得拍摄很重要，你从实践中去收获的，比课上，书本里收获的多。而且在这个过程当中会检验你是否真的喜欢创作这个东西，也能检验出你是否真的擅长吧，因为有时候热情并不等于才华，所以还是要从实践里面去找真正的感觉。(魏书钧导演在戛纳与是枝裕和的合影)
(魏书钧导演在戛纳与是枝裕和的合影)
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