1993年對有些人來說是悲傷的一年，因為那一年有兩個人去世，一位是奧黛麗赫本，另一位是黃家駒。
初識Beyond是源於一張DVD，2003年北京工體演唱會。同年beyong還在香港紅磡，吉隆坡莫迪卡球場，廣州天河體育場等地開演唱會。那是黃家駒逝世十週年。一場沒有黃家駒的演唱會，一個沒有黃家駒的Beyond。Beyond超越Beyond也成了演唱會主題。這屬於後Beyond時代，自2003年的演唱會之後2005年三人又做一場巡演。只是已沒了有家駒的輝煌，從此Beyond的時代一去不復返。
那張DVD只有A面，沒有B面，多年之
後在網絡上搜尋找到完整的演唱會視頻。一首《海闊天空》開場，狂勁的開頭，然後三位清唱將歌迷帶入節奏。這首歌也成了自己的最愛，在在KTV的第一首歌必須是《海闊天空》。
家駒還在嗎?還在，加強說我們永遠是四位一體的，一首《抗戰二十年》就說明了一切，這首歌是家駒遺作，在逝世十年才推出。影像還原技術讓家駒又一次站立在大家的眼前，一首《抗戰二十年》，成了他留給我們最後的禮物。二十年不短，二十年的成長，十年的懷念，轉到的都在眼前。
生命是一場旅途，是否選擇後悔，用生命編織的歌曲傳唱於世間，信念就是支撐他們一切的理由。愛香港，因為張國榮，愛搖滾，愛Beuond。
90年代100人中會50個人會唱他們的歌，在華語歌曲中
Beyond的歌傳唱最為廣泛，沒有之一。
他們是最純粹的歌者，不傳唱愛情，以勵志歌曲作為主唱。歌詞往往能引起社會共鳴，催人奮進。
《大地》是Beyond出道至1988年，最成功的一首歌，亦奠定了Beyond在香港樂壇的地位，同時成為Beyond的成名曲，從此也開創了流行歌曲非抒情時代。也是一個絕對理想主義的時代，做音樂的夢想不變，堅持理想主義，就沒有思想的禁錮。
一首《不再猶豫》表達他們對音樂的立場，堅持走自己的音樂風格，不去跟風追捧。這就是價值所在，歌聲高亢不低沉，是骨子裡的精氣神。
香港對的繁華離不開娛樂，在燈紅酒綠，交杯換盞的氣氛下呈現更多的是浮華。Beyond對這一切有著刻意的逃避，並做一首《俾面派對》予以諷刺，說到“香港沒有真正的音樂，只有娛樂圈”，表達對香港樂壇的不滿。
1990年香港電臺一檔《愛心第一旅》節目邀請Beyond成員遠赴非洲，途中他們聽到曼德拉事蹟，創作《光輝歲月》，以致敬曼德拉推翻南非白人種族主義統治的決心。1991年Beyond作為香港世界宣明會代言人再次前往非洲做親善訪問。目睹非洲戰亂的現狀，因為語言不通，問翻譯愛與和平怎麼說，在翻譯的幫助下，十分鐘寫出《Amani》這首反戰歌曲，因為通俗易懂，孩子們很快就學會。訪問結束回香港後Beyond出現在各大慈善活動，併成立“第三世界基金”用於救助在戰亂中無家可歸的婦女孩子。
沒有人的人生是容易的，Beyond成員也一樣。1991年一部《莫欺少年窮》上映，該片講述了吳家駒、譚貫中、陳自強和葉世榮四人的成長經歷和心路歷程。雖然電影略顯誇張，但也反映四人為最求音樂夢想的不易。
香港從不缺乏商業氣息，一切都可與商業化，原創往往得不到重視，翻唱日本歌曲反而會得到娛樂公司的推崇。音樂本身的價值被忽視，這與Beyond的理念相違背，在1992年Beyond簽約華納，將事業重心轉移至日本。
因為語言和文化的差異，Beyond在日本的發展並不順利。第一張專輯《超越》，反應平平，隨後推出第二張專輯《樂與怒》，不久在參與一檔類似衝關的節目中意外墜臺，經過6天的搶救，但無力迴天，至此便與世長辭。
“疼，保重”是家駒對弟弟和全世界的道別，再無多言。
93年香港香港開了一場沒有歌星的演唱會，卻是最動人的演唱會，2600人，只播放家駒生前歌曲，沒有過多的言語。歌迷大喊“回來啊”，手作“我愛你”姿勢，高呼“家駒”，表達自己對家駒的思念。
劉德華說“家駒是一個偉大的音樂家，正真的明星，是他帶領我進入了音樂的殿堂”。
羅大佑說“香港沒有真正的音樂人，除了家駒，這樣的人降臨在人世間，本來就是一個奇蹟，上帝不會在派一個音樂天使下凡了”。
張國榮說“Beyond他們的精神是中國人應該有的，我打心眼喜歡他們”。
家駒是香港的搖滾教父，開創香港音樂里程碑。Beyond的靈魂人物，只是天妒英才。一個樂隊傳奇已不再，但卻影響了幾代人。他們是音樂與生命的結合，生命與心靈的碰撞。那一年他們還年輕，是一群為夢不斷追逐的浪子……。
