梁朝偉，國家一級演員，當今華語影壇演技最出色的巨星之一，是一位在亞洲地區和整個華人社會頗具影響力的影視演員。20世紀80年代拍攝了《鹿鼎記》、《新紮師兄》、《倚天屠龍記》、《絕代雙驕》等多部經典電視劇，與劉德華、黃日華、苗僑偉、湯鎮業合稱為香港無線“五虎將”。電影方面，因其出色的演技而囊括多個電影獎項，迄今為止，他是獲得香港電影金像獎和臺灣電影金馬獎最佳男主角最多的人：其中金像獎最佳男主角5次，金馬獎最佳男主角3次。另外，他憑電影《花樣年華》獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角，是迄今為止香港唯一一個奪得戛納電影節最佳男主角的影星，也是繼葛優之後的第二位華人戛納影帝。
梁朝偉自小父母離異，家境貧寒。15歲輟學，曾先後當過報童、會計，賣過電器。後在好友周星馳介紹下，1982年考入無線電視藝員訓練班，成為一名電視演員，1983年畢業於香港無線電視臺第11期藝員訓練班。他的同期同學有周星馳、吳鎮宇、歐陽震華、張兆輝、關禮傑、李子雄、林俊賢、吳廷燁等。
梁朝偉是娛樂界一個十足的“萬人迷”，是中國最具男人味男星的代表之一。梁朝偉外形清俊，戲路寬廣，無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如，是香港傑出實力派演員的代表。他外表平靜，內心爆烈，很有自信但不喜歡說出來，是一位天才演員。多以乾淨成熟的形象展現在觀眾面前，帶著一股書生氣，略有陰鬱之感，在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣，其性格低調內向，不喜交際應酬，曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂，對待每一件事都認真投入。
今天小編為大家精選了梁朝偉的十部經典電影，從各種角色的形象特點來帶你全方位的回味梁朝偉的精彩電影人生，您喜歡梁朝偉的哪些電影？您心目中梁朝偉最經典的電影又是哪部呢？歡迎大家留言評論。
TOP10、《喋血街頭》
導演: 吳宇森
編劇: 梁柏堅 / 吳宇森 / 秦小珍
主演: 梁朝偉 / 張學友 / 李子雄 / 任達華 / 甄楚倩 / 袁潔瑩 / 鮑起靜 / 吳宇森
有很多人認為吳宇森的《喋血街頭》是一部比他聞名遐邇的《英雄本色》更為出色的動作經典，電影不僅將兄弟之間的金蘭之誼展現的淋漓盡致，那從伊始的簡單純粹的友情到背叛復仇的孤苦，其亦用情與利間的矛盾營造了極佳的劇情張力，在戰爭、金錢、地位等外在因素的影響下，朋友間的關係有的反目成仇、友誼破裂，有的卻堅貞不渝，導演將這種男性情義的演變置於廣闊的社會背景之下，使男性情義更加複雜。而另一面電影將小人物在時代洪流下身不由己的命運，從香港動亂到越南戰爭作為了電影出色的內在沉澱，難逃生天的困局與暴力美學融會貫通的結合，形成了為人淚目的悲情。
《喋血街頭》是吳宇森巔峰時期的野心力作，也是吳宇森本人最滿意的電影，影片對情與義的探討有其深邃之處，動作場面火爆亮眼。本片堪稱是1990年香港製作費最貴的一部電影，而且拍攝時嚴重超支，儘管《喋血街頭》當年上映時票房慘淡，但依舊是一部值得肯定的經典之作。影片的前半部是根據吳宇森的個人經歷改編。吳宇森將自己年輕時候的經歷，比如木屋區打爛仔架、朋友間的感情全部寫進了劇本。劇本里輝仔和細榮這兩個角色是吳宇森朋友的寫照，阿B這個角色則來源於吳宇森本人。吳宇森小時候有個住在貧民區的朋友，他經常去打架，後來與吳宇森成為很好的朋友，而他就是輝仔的原型。吳宇森有一個鄰居雖然出生於貧苦人家，但是卻非常努力，從酒店服務生做到了總經理，吳宇森的這位鄰居就是細榮的原型。
本片為了力求真實，主創人員花了四個月的時間去搜集資料。無論是20世紀60年代的香港時事、史實，還是越南的社會背景和文化，主創人員都付出了很多心血去搜集資料。一些新聞素材甚至戰爭場面只要能配合劇情，主創人員都把那些片段化為戲劇。
《喋血街頭》首映時，梁朝偉看完電影中自己的表現後感到很傷心很失望，他把自己鎖在屋子裡七天，最少三天都在掉眼淚，因為他覺得自己演的太差了。
TOP9、《2046》
導演: 王家衛
編劇: 王家衛
主演: 梁朝偉 / 章子怡 / 王菲 / 木村拓哉 / 鞏俐 / 劉嘉玲 / 張震 / 張曼玉 / 董潔 / Thongchai McIntyre / 蕭炳林 / 吳廷燁 / 張睿羚
《2046》繼承了王家衛電影的一貫風格，在主題上依然是其原有作品的延續，演員陣容堪稱華語影史上的巔峰。整個2046這個數字都成了一種隱喻，充滿了象徵色彩。那是對於逝去的情感、記憶、機緣的嘆息，更是對這些渴望而不可及的事情的情感傾注。
導演王家衛並不刻意強調故事情節的發展，他把劇中的因果關係隱藏在劇情後，把前後的時空完全打亂，臺詞對白的設計也是欲說還休、點到即止。但導演的巧妙之處就是在這些紛亂的人物、場景、情節、時空中，推進了故事的發展。
梁朝偉飾演的周慕雲，既是主角，又是旁觀者，把他身邊的女人以或真實、或假想的方式寫進了自己的小說。雖然周慕雲這個角色本身的存在就有著若即若離的曖昧，但是周慕雲的情感發展卻清晰地成為了影片的主線。周慕雲的內心獨白與字幕不斷穿插於影片之間，既為導演講清故事，又增加了間離的效果，使觀眾與糾葛的愛情故事本身始終保持著距離。
《2046》拍攝歷時長達5年，數度停工、直到公映前10日才完成混音，很多一睹新片的觀眾在討論這部片子好與不好的同時，也在困惑一部片子如何能夠拍攝長達五年。
憑藉在影片中精彩的表現，梁朝偉和章子怡分別獲得第二十四屆香港電影金像獎的最佳男主角和最佳女主角。
TOP8、《暗花》
導演: 遊達志
編劇: 司徒錦源 / 游乃海
主演: 梁朝偉 / 劉青雲 / 邵美琪 / 王天林 / 盧海鵬 / 鄭浩南 / 林雪 / 龍方
“任何事情明晚就解決了，還怕洪先生什麼？一個幾十年沒回過澳門的老頭子，能有多厲害？如果他真這麼厲害，我倒很想見見他。”同樣是黑色陰暗的調子，故事發展緊張有序，結局令人唏噓又合乎情理，梁朝偉與劉青雲在這部電影中都有令人驚豔的發揮。
銀河映像的風格一直以來就是黑、狠、冷酷，還有強烈的灰色宿命感。《暗花》無疑是表達宿命感的最佳作品，每一個人都是棋子，無論怎麼掙扎都逃脫不掉，一切都在一張無形大手的掌握之中。一個澳門殺手，一個警察，這樣的對抗應該只屬於他們二人，但其實命運早已天註定。
一開始，影片用旁白直接給你交代劇情是怎麼回事。兩邊打架，龍頭老大看不下去來制止，要收地盤不讓你們打了，結果兩邊眼看自己打得連地盤都要沒了，於是決定講和不打，約了明天談判。但這個時候，江湖上傳出了其中一人買兇殺另一人的500萬暗花。於是乎，各個角色悉數登場。
整個故事也就只得一晚。於是黑色，是暗花最主要的顏色。這部電影有很多標誌，讓你無法忘卻，例如劉青雲的光頭，手中的彈力球；梁朝偉的不停抹汗；監獄中透過光線的點點塵埃。等等等等，他們代表某個畫面，隱喻著一些人和事，而這些標誌會讓你看第二遍，第三遍的時候不停的尋找與標誌相符的一切東西。
梁朝偉這個壞警察，他只想保命，讓兩個老大安全的會面，然後和解，然後一切事情都沒有。所以他發瘋似的找那個來領500萬暗花殺人做事的殺手，所以他瘋狂的朝疑犯砸爛一個又一個番茄醬瓶子，直到砸得對方的手這輩子都拿不住槍。他是聰明人，家中的無頭死屍，緊攥著的手裡號碼，那個櫃子，那一袋錢，這些東西使他明白他處於一個危險的境地裡。他不清楚什麼人在對付他，但他清楚自己若不行動，若不選擇，就會死亡。所以他在反抗，他在尋找出路。
劉青雲這個殺手，他僅僅是收錢然後做事。不過僱主有些奇怪的要求，他也只好一一做到。他不傻，他認為僱主是設局引梁朝偉及一干人等入局，但實際上，他自己早已成設局人手中的一枚棋子。
本片在編劇、攝影、音樂、對白等都下足了十成十的功力。片頭梁朝偉說了那番話，因為他覺得一個幾十年沒回澳門的老頭子，能有多厲害？結尾一字不差的重複了這段話，只是觀眾們心裡，卻再也不敢對這個顫顫悠悠一言不發的老頭子心存不尊。
TOP7、《一代宗師》
導演: 王家衛
編劇: 鄒靜之 / 徐浩峰 / 王家衛
主演: 梁朝偉 / 章子怡 / 張震 / 宋慧喬 / 趙本山 / 小瀋陽 / 王慶祥 / 張晉 / 盧海鵬 / 馮克安 / 劉家勇 / 張智霖 / 金士傑 / 徐錦江 / 劉洵 / 尚鐵龍 / 羅莽 / 吳廷燁
《一代宗師》從2001年開始籌備到正式開拍花了10年時間，王家衛以其標誌性的慢功夫熬著他的舊活，《一代宗師》這部電影非常精彩、好看，是因為這片有味道，它跨越時間，去為歷史照相。在一場場武林中的爭鬥中，呈現的是對已逝時代的眷戀與懷念。他的電影總喜歡去講時間，而《一代宗師》也有很多為角色拍合影的場景，一張張小小的合影，其實是在定格歷史，去為一個時代，以及那時候的人樹碑立傳。這是王家衛的情懷，因為這種情懷，他可以歷時數年，做各種前期準備，也讓本片在攝影、剪輯、美術、表演等各個環節都可圈可點。佈景和服裝很棒，鏡頭非常美，也依然是熟悉的王家衛的風格。片中梁朝偉和章子怡的精彩表現也令人賞心悅目。
毫無疑問，這是一部紀念體的武俠電影，雖然文戲比武戲多的多，但還是不能否認這是一部正宗的武俠電影，因為每一句臺詞都無不包含著武學的內涵與修養，以文說武，正是將流傳千年的中國武學與博大精深的傳統文化完美的結合。梁朝偉的雨中大戰，章子怡與張晉月臺決鬥等場面，視覺效果、動作設計、武打音效等都堪稱華語電影佼佼者。
梁朝偉為拍《一代宗師》可謂盡到全力，梁朝偉並非學武出身，不像甄子丹有功夫底子，他如同一張白紙，開機前便隨葉問的關門弟子梁紹鴻苦練功夫，最終具備了詠春功夫的堅實基礎，為此他甚至推掉很多片約。為演好功夫高手葉問，他自己精神和身體都“備受摧殘”，拍攝中胳膊不慎被武師踢斷。前導海報展示的雨中激戰的畫面，只是很短的戲，王家衛卻足足拍了一個月。拍攝過程中，梁朝偉被王家衛抓去了開平，為了進入角色，在房間閉關生活九個月，除了拍戲，足不出戶，在房間打坐、潛修、看書。
梁朝偉版本的葉問比其他版本更多了一份書生氣質，而且電影中臺詞也是兼具文學和武俠兩個方面，是武學中的經典之作。他的葉問看著很儒雅，更加具有俠之大者的風範，大氣穩重、一代宗師，當是如此氣度。
梁朝偉透露，拍戲時好友周星馳曾自告奮勇給他指點（因為周星馳曾學過詠春拳，也是李小龍的粉絲），但被梁朝偉婉拒了。
儘管趙本山在《一代宗師》中戲份並不多，但是王家衛為了精益求精，一些拍好的部分經常推倒重來，趙本山去了劇組10次，就拍了一場戲。趙本山拍完電影都不知道自己演的究竟是誰，一開始以為演的是章子怡她爹，後來發現不是。
TOP6、《色戒》
導演: 李安
編劇: 王蕙玲 / 詹姆斯·夏慕斯 / 張愛玲
主演: 梁朝偉 / 湯唯 / 陳沖 / 王力宏 / 庹宗華 / 朱芷瑩 / 高英軒 / 柯宇綸 / 阮德鏘 / 錢嘉樂 / 蘇巖 / 何賽飛 / 宋茹惠 / 樊光耀 / 盧燕 / 劉潔 / 餘婭 / 王琳 / 王侃 / 竹下明子 / 阿努潘·凱爾
《色戒》是一部飽受爭議的電影，這不僅源於大尺度的情慾誤區，更在於易先生這一漢奸人物的形象塑造，但李安在這部電影所要做的，卻並不是侷限於某一個人物的是非對錯，更不僅是單對愛情多麼刻骨銘心的彰顯，而是在抗日的大時代背景下，用充分的細節展開，以一場所有人都深陷其中的民族悲劇，將戰爭面前人性的矛盾掙扎如此真實的呈現而出，這使李安電影化的改編遠比張愛玲的同名小說更加賦有內在深度。
梁朝偉的演技還是一如既往的精湛，影片中的他演活了易先生，精彩的表現無可挑剔。面對麻將桌旁的太太們一臉的平靜與友善；幻想王佳芝被特務強姦時因憤怒和妒忌而扭曲臉龐；和王佳芝上床時，糾纏的強壯的身軀；送戒指給王佳芝時難得一見的溫柔；得知被背叛時歇斯底里的憤怒與努力保持的平靜；王佳芝處死時獨自坐在她曾經停留過的床上留眼淚時複雜的心裡交戰……這一切的一切組成了一個完整的易先生，也成就了梁朝偉。
湯唯在《色戒》裡的表演簡直和娜奧米·沃茨在《穆赫蘭道》裡的精彩表演相差無幾了：青春正茂的女學生和風華正茂的“麥太太”，在湯唯身上合二為一，被她毫不費力地轉換著。她用裹在旗袍裡的風情徹底征服了老辣的易先生，每一次出場裡都把這種風情靜靜地張揚到了極致。
關於床戲，小編認為這絕對是本片的靈魂，沒有了床戲，影片就不再完整了，王佳芝和易先生的整個人物形象也不再豐滿。小編覺得不必過分執著於網上關於梁朝偉和湯唯是真做還是假做的討論，小編認為這樣的討論是對演員的不公，對偉大作品的褻瀆。在這兩個半小時裡，小編只是驚歎於演員的表演，尤其是梁朝偉，那因高潮來臨而痙攣的身體動作，那無時無刻保持著警惕和恐懼的眼神，那高難度體位的X愛，那兇狠鞭打王佳芝的神情，每一個肢體動作，每一個眼神，這就是易先生，陰暗憂鬱，讓人難以捉摸的易先生。
小編對梁朝偉和湯唯是敬佩的，能夠在影片中裸露到這種程度並不容易。正如梁朝偉所說，就算是個職業演員，脫衣服的那一刻還是很痛苦的。更何況李安是個如此要求嚴格和完美的導演，據說這三場床戲拍了七天七夜。
憑藉在《色戒》中的精彩表現，梁朝偉分別獲得第四十四屆臺灣電影金馬獎和第二屆亞洲電影大獎的最佳男主角；湯唯獲得第四十四屆臺灣電影金馬獎的最佳新演員。
TOP5、《重慶森林》
導演: 王家衛
編劇: 王家衛
主演: 林青霞 / 金城武 / 梁朝偉 / 王菲 / 周嘉玲
《重慶森林》的片名取自香港的重慶大廈，影片也以重慶大廈及其附近蘭桂坊快餐店為主要場景。重慶大廈位於香港彌敦道36-44號，是佇立於九龍尖沙嘴的一座16層的大廈。重慶大廈雖然名為住宅大樓，但其實卻是一座混居型大廈。王家衛表示自己是在重慶大廈那個區長大的，所以一直對那個地方很有興趣。
影片中的兩段愛情故事都不算精彩，一個是少年尋春，一個是少女懷春，題材很普通，《重慶森林》能夠跳出來的原因，不僅僅是王家衛電影的光影和臺詞，還因為電影的故事背景在香港，所以盡洗風塵，全是洋氣。此外，王家衛對於細節的執著給電影加分不少，譬如那些長長的山道電梯，擁擠菜市場、低價集市，還有重慶大廈裡的賣莎麗的印度人，展現出了香港生機勃勃的一面。有人說香港是最典型的後現代城市，它的生活節奏如同廣告片的快速切換，可是王家衛採用這樣一種方式則體現了他對都市生活即眷戀又疏離的態度。
而梁朝偉在片中的表現尤為讓人稱道，有人認為他的演技進入了成熟期，表演爐火純青而又不著痕跡，沒有用力過猛，一切都恰到好處。從這部劇開始他完全做到了自然從容，收放自如的表演。在《重慶森林》中王菲的表演非常讓人驚豔，充滿靈性而又極其自然，一方面是基於她出色的個人氣質，另一方面也是因為她完全沒有受到表演模式的干擾，做到了純粹的本色出演。
剛剛出場的梁朝偉，話不多，看似漫不經心，卻又性感十足，處處流露出曖昧，把一個帥氣又有情調的小警察塑造的活靈活現。小警察失戀後，在房間中和物品對話的情節，對肥皂說話的梁朝偉呆萌中又有著內心的憂傷，“你知不知道你自己瘦了？”“以前你胖嘟嘟的，你看你現在”“你不要自暴自棄嘛”用黑色幽默的形式刻畫出了一個孤獨的都市男人。梁朝偉的一舉一動間，都在散發著一個失戀而又麻木的都市男的憂鬱氣息，看似尋常的舉動裡滿滿的都是對人物的精準把握和純熟演繹。
梁朝偉的成功在於他能夠把許多小人物的內心世界演繹的豐富而又有層次，不誇張不造作，充滿張力。一個神態、一個眼神、一句看似普通的臺詞裡都有著人物的情感和內心變化，讓你跟隨他走入劇情，和他一起感受生活。
最讓人稱道的是電影結尾部分，一年後，兩個人重逢時，梁朝偉那雙深情而又有著極強魅惑的電眼，把他對愛情的全部渴望釋放出來。這個夢一般的愛情故事，在這個電力十足甜煞眾人的眼神中有了一個圓滿的結局。
憑藉在《重慶森林》中的驚豔表現，梁朝偉分別獲得第三十一屆臺灣電影金馬獎和第十四屆香港電影金像獎的最佳男主角獎，雙料影帝。
TOP4、《東成西就》
導演: 劉鎮偉
編劇: 劉鎮偉
主演: 梁朝偉 / 林青霞 / 張國榮 / 葉玉卿 / 張學友 / 王祖賢 / 張曼玉 / 梁家輝 / 劉嘉玲 / 鍾鎮濤 / 鮑起靜
王家衛在1993年籌拍《東邪西毒》的時候，投資商怕收不回成本，王家衛就讓好友劉鎮偉以同樣的演員班底拍一個搞笑版電影，於是有了《東成西就》，這部電影從幕後製作班底到幕前明星都是影片《東邪西毒》的原班人馬。該片拍攝時已近歲末，故規劃以搞笑賀歲片形式製作，票房為2200萬港幣。
《東成西就》是一部充滿無厘頭喜感的搞笑影片。電影裡的花拳繡腿和近於自揭其短的特技運用是對整個新武俠電影的策反。影片中，張國榮和梁家輝一段彈指神功大戰一陽指分明是一場槍戰，再清楚不過地告訴觀眾新武俠電影是怎麼拍成的。至於“情意綿綿刀”、“眉來眼去劍”、“乾柴烈火掌”之類的搞笑片段，則是對整個新武俠電影的嘲弄。老頑童練了辟邪劍法還和師兄不乾不淨，娘娘腔的南帝最後昇天成了濟公，九陰真經原來刻在馬桶上，大量諸如此類的調侃都很搞笑。
梁朝偉在本片中飾演歐陽鋒，承包了很多的爆笑點，“香腸嘴”令人記憶猶新，“我是一隻小鴨子，咿呀咿呀喲”幼稚而又搞笑的臺詞，讓人忍俊不禁。片中他教張學友表白，掛著兩片“香腸嘴”再加上認真而撫媚的表情問張學友“酷不酷？”“屌不屌？”，令人笑的肚子疼。還有片中被張學友欺負等多種橋段，讓人印象深刻。
本片中梁朝偉用實力證明他戲路的寬廣，無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如。
TOP3、《春光乍洩》
導演: 王家衛
編劇: 王家衛
主演: 張國榮 / 梁朝偉 / 張震
《春光乍洩》之所以被奉為文藝愛情片的傳世經典，除了張國榮與梁朝偉的深情演繹外，也和影片獨具匠心的藝術造詣息息相關。該片不強調故事與戲劇性，有著強烈的印象派、感觀化。異國他鄉的靈魂遊離，社會底層的嘈雜喧鬧，破鏡難圓的貌合神離全靠一個“抖”來表現，這也是杜可風手持攝影風格放大人物情感的外化體現。另外，手持鏡頭與生俱來的臨場感也拉近了觀眾與黎何二人的情感距離。透過極富感染力的鏡頭，觀眾彷彿成為了這對同性情侶生活點滴的旁觀者。電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。
在構圖上，手持拍攝+傾斜視角的構圖手法隨處可見，這一點尤其體現在街道、走廊、居室等環境描寫中，從而營造出“迷失布宜諾斯艾利斯”的謎之疏離感。
影片中以色彩區別兩種狀態，黑白色是過去時光的祭奠，暗黃色是當下再次陷入情感漩渦中的曖昧、閃爍，呈現一種復古的風格。通過光影的明暗變化，以及晃動的鏡頭來外現人物的內心和處境。影片時常處於昏暗的環境，曖昧的氛圍當中，展現了陷入迷情中人物內心的迷亂與躁動。這是一種富有表現力的表達，對於情感的細緻展現，極富王家衛導演強烈的個人風格。
《春光乍洩》是王家衛電影語言和鏡頭美學運用到極致的一個代表。影片以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情。王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。該片令人感動的地方是王家衛對於人的情感的理解與寬容，能夠走到世界的盡頭，還是因為有一個可以回去的地方。
梁朝偉到了阿根廷的布宜諾斯艾利斯才知道自己竟然出演的是一個同志，他內心很排斥和拒絕。遲遲進入不了劇情。開拍頭天就是激情吻戲，梁朝偉毫無心理準備，但其過硬的專業素養，還是很好的完成了那場在膠帶、砂紙包裹中的激情吻戲。
張國榮飾演的何保榮是一個不討巧的角色，他恰巧處在會令人討厭和或許也能被人理解的分界線上，若不是張國榮的演繹，這個角色的接受度會降低很多。張國榮在影片中的表演很放達和細膩，尤其是他對肢體語言的運用，可以說是登峰造極，不管是在床上和情人在一起還是在廚房裡與情人纏綿共舞，都令人驚歎，如果離開了張國榮的表演，那麼這部影片將是缺少很多神采。
1997年該片入圍了第五十屆戛納國際電影節正式競賽單元，王家衛憑藉該片獲得第五十屆戛納國際電影節最佳導演獎。梁朝偉憑藉在該片中精彩的演繹，獲得第十七屆香港電影金像獎的最佳男主角。
TOP2、《花樣年華》
導演: 王家衛
編劇: 王家衛
主演: 梁朝偉 / 張曼玉 / 潘迪華 / 蕭炳林 / 張耀揚 / 孫佳君 / 錢似鶯 / 顧錦華
“如果我有多一張票，你會不會跟我走。”
《花樣年華》以其獨特的電影語言和敘述模式，以及帶有王家衛獨特標記的風格特色，實現了形式與內容的完美結合。通過獨特的電影敘述模式，影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。王家衛把片中簡單的故事拍攝得委婉動人。該片的故事從頭至尾沒有贅餘，影片的畫面、剪輯也顯得乾淨整潔。在處理故事的敘述上，王家衛將其中的瑣碎細節和過渡情節剪掉，只通過情緒化的畫面和人物的語言將情節的結果交代給觀眾，從而給予觀眾更多的想象空間和思考空間。在人物處理方面，整部電影的人物只有十個，這種人物簡化的處理方法可以彌補演員表演的不足，同時還可以更加突出主演的表演和人物形象的聚焦，讓主演得到觀眾更多的注意力。
在影片中，最具色彩表現力的部分是主人公蘇麗珍身上的旗袍。蘇麗珍身上不斷變化的旗袍色彩，不僅反映了人物心理的微妙變化，而且增強了影片在主題表現上的抒情意味。不斷變化的旗袍顏色與暗淡的畫面色調形成了鮮明的對比，在灰暗色調的映襯下旗袍的色彩變化更加具有表現力，隱喻作用更加明顯。通過色彩的變化，影片暗喻了人物心理的變化、情感的變化，從而間接深化了主題，使得影片的主題表現更加含蓄朦朧。
梁朝偉扮演的周慕雲，以一個渴望愛卻不敢言表，在舉手投足間充滿令人遐想的曖昧的角色呈現在我們的面前。《花樣年華》這個故事的精神內核依然在傳遞著王家衛最擅長的都市人與人之間疏離與融合，寂寞與無奈，深沉與曖昧。而梁朝偉本人那傳統且內向，表面木納又沉寂，內心藏著無盡意氣和智慧的特徵，完完全全流露在周慕雲身上。讓我們不禁感嘆究竟是周慕雲成就了顛峰的梁朝偉，還是顛峰的梁朝偉成就了周慕雲？“如果多一張船票，你會不會跟我一起走？”這句話從梁朝偉口中輕嘆，他低沉的聲調，淳樸的語氣，溫暖而浪漫著這上世紀六十年代的曖昧婚外情。在不敢直面自我愛情的年代，梁朝偉以溫暖曖昧的目光，剋制簡潔的肢體語言，浪漫執著的人物特徵，塑造出一個溫暖小男人形象。
本片中梁朝偉留下許多經典的表演，梁朝偉側臉吸菸的鏡頭，就以緊鎖的眉頭，微到靜止的點菸動作，塑造出一個面對曖昧感情的深情男人形象，吐出的那屢藍煙，氤氳不清又消散不去。曖昧﹑低思 、淺笑、菸圈，梁朝偉在這部電影裡的每一個動作都可以譜寫成一句詩，定格成一幅畫。中年男子對婚外情的曖昧，經過樑朝偉的演出，讓我們無法抗拒的感受得到。
本片揚名中外、獲獎無數，2000年，梁朝偉憑藉該片獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角；2001年，該片獲得法國電影凱撒獎最佳外語片獎，梁朝偉憑藉該片獲得第20屆香港電影金像獎的最佳男主角；張曼玉憑藉該片分別獲得第37屆臺灣電影金馬獎和第20屆香港電影金像獎的最佳女主角；2009年，影片被美國CNN評選為“最佳亞洲電影”第一位。
TOP1、《無間道》
導演: 劉偉強 / 麥兆輝
編劇: 麥兆輝 / 莊文強
主演: 劉德華 / 梁朝偉 / 黃秋生 / 曾志偉 / 鄭秀文 / 陳慧琳 / 陳冠希 / 余文樂 / 杜汶澤 / 林家棟 / 蕭亞軒
“出來混，遲早要還的。”
《無間道》被譽為是當年香港電影的救市之作、史詩之作，是香港進入千禧年最好的一部電影，四大影帝雲集，陣容相當強大，一經上映就好評如潮，上映之後收穫了5504萬港元的票房，毫無疑問的問鼎當年香港的票房冠軍。
《無間道》系列可以說是香港影史上最為經典的警匪系列電影，尤其是第一部引起了巨大轟動，其精彩程度獲得了好萊塢的青睞，被好萊塢翻拍成《無間行者》，由馬丁·斯科塞斯執導，小李子（萊昂納多·迪卡普里奧）主演。
《無間道》是一部讓全世界的人重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入探索人性，去感受身不由己之下的那種窒息，感受貪婪與自私和所謂的善與惡，片中劉德華和梁朝偉之間的對手戲堪稱經典，讓人過目不忘，其他所有的角色都可圈可點，這是一部具有里程碑意義的香港電影。
小編看過網上很多關於《無間道》中梁朝偉和劉德華的演技孰高孰低的問題，雖然劉德華在本片中展現了超高水準的精湛演技，甚至可能是劉德華演繹生涯中的演技巔峰，但是小編覺得本片中還是梁朝偉的演技稍勝一籌。
在劇中梁朝偉吃個蘋果都能感到滿滿的演技，演技最讓人驚訝的是在天台上的時候與劉德華面對面，從語氣，從深情，從肢體動作上，從外形上，都將這個角色表演的十分到位。
影片中梁朝偉對角色的理解和表演，顯然更為細膩、豐富、到位。無論是從起初在黑幫臥底時的冷峻殘酷，還是在多年臥底遲遲不能迴歸警隊的憤懣，尤其是電影中，目睹上司黃秋生飾演的角色被從樓下扔下，那種震驚，崩潰，以及內心強大的剋制，簡直是教科書式的表演，稱得上是香港警匪片演技的巔峰。
劉德華自己也說過，梁朝偉是一位真正的演員，有梁朝偉在的地方，自己只是一個偶像明星。其實，劉德華也是承認並肯定梁朝偉的演技，確實技高一籌。
小編看過一個關於梁朝偉的訪談，談及電影《無間道》裡面的經典片段“天台對白”的創作緣由，原來那一段精彩的戲份是梁朝偉設計出來的。
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