《一夜風流》改編自美國雜誌上的一篇愛情故事，曾被一些影評家奉為乖僻喜劇（Screwball Comedy）之鼻祖，而導演弗蘭克·卡普拉則被奉為乖僻喜劇之父。

該片由哥倫比亞影業公司出品，於1934年上映，是奧斯卡史上第一個大滿貫作品，一舉獲得了第7屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男、女主角以及最佳改編劇本5項大獎。這一輝煌記錄直到41年後，才由《飛越瘋人院》追平，再之後是《沉默的羔羊》，影史唯三，再無別家。哥倫比亞公司也因為這部電影，從一家不知名的小公司成功躋身於業內知名電影公司行列。

單純地從電影內容入手，無法將這部奧斯卡大滿貫作品的魅力解讀出來。所以，我今天將從該片的角色塑造與敘事手法兩個方面，來進一步解讀這部電影的價值與魅力。在文章的第三部分，我會談談這部電影成為影迷心中經典的幾點原因。

01、三個經典性“乖僻”喜劇角色的塑造：把大蕭條時代背景下的愛情傳奇講述得唯美、浪漫、驚喜，起到撫慰作用的同時也滿足了觀眾的獵奇之心

所謂乖僻喜劇，就是指主人公性格乖僻，行為古怪，處事原則與眾不同，因而產生出引人發噱的趣事。在這部被稱為乖癖喜劇鼻祖的影片中，導演成功地塑造了三個經典性的“乖僻”喜劇角色。

① 窮記者彼得，他是超乎金錢之上的精神力量的象徵。

儘管彼得只是一個小報記者，但他對生活抱有非常樂觀的態度，從精神層面上來說，他同時象徵著美國基督教的理想人格。影片中，在掌管著他生計和人生命運的上司面前，他不但不曲意逢迎，而且敢於與上司叫板。在富家女面前，他不但毫無饞羨和攀爬之心，而且敢於揶揄嘲諷。

彼得一路上為偶遇的艾麗奔走操勞， 面對沒有依靠的艾麗，他更是由被動服務轉向主動照顧。他足智多謀，在路途中保護著艾麗不受壞人的傷害，他正人君子，在與艾麗同居一屋時拉起“耶利哥牆”，對艾麗秋毫無犯。他不拿不屬於自己的獎金，非常有君子之風，使得艾麗父親被他高尚正直的人品所打動，最終促成了他和艾麗兩位有情人終成眷屬。

按照常理和世俗的眼光來看，彼得的這些戲長弄尊的叛逆行為和處事原則顯得非常的古怪和與眾不同，但是他的種種言行展示出來的是對權勢和金錢的蔑視，它不僅維護了人之為人的尊嚴，也體現了人性正直的光輝。

② 富家女艾麗，她是渴望主宰人生的自由女神的象徵。

艾麗是一個從小嬌生慣養，倔強任性的富家千金，她涉世不深卻又執拗任性。她揹著父親與飛行員金私定終身，被父親派人挾持至豪華遊艇。又急又恨的她，趁人不備逃走去找新郎。逃跑途中艾麗被人偷走了錢和衣服，在長途巴士上遇上丟了工作的記者彼得。對於彼得的種種遷就和照顧，她不但心安理得的坐享其成，而且還任性使氣。

在我看來，艾麗正是因為在父愛的囚籠中，所以才不諳世事，而其真誠的內在追求，也因此呈現為頗具乖僻意味的外在行為。艾麗私定終身，而後掙脫父親的軟禁，看似行事乖戾無常，實際上她是力圖追求真愛，渴望主宰命運。艾麗在汽車上拿彼得的錢救助那位餓昏的母親，表面看似意氣用事，實則表明她心地善良，富有愛心，最終使彼得對她有了好感。

③ 富豪安德魯斯，他是愛女心切的“父愛的基督”的象徵。

艾麗的父親安德魯斯可以說是父愛的基督，他自恃有錢，對媒體、對記者、對大眾頤指氣使，幾乎所有的言行都是新聞。他對女兒自小嬌生慣養，以致其任性妄為，他卻束手無策。閱人無數的他對人品低劣飛行員準女婿洞若觀火，在結婚的大典上鼓勵女兒逃婚，從而使女兒找到了自己的如意郎君。

在我看來，大資本家安德魯斯鼓勵女兒下嫁給窮小子的傳奇，是對美國精神的浪漫闡釋。從表面上看，他做事乖僻，不合常理，但作為父親而言，卻也合情。正是因為影片把觀眾的注意力轉移到了一個歡樂且驚喜的世界裡，讓觀眾暫時忘記了大蕭條背景下現實的苦悶，從而起到了撫慰人心的作用，也在一定程度上滿足了觀眾的獵奇心理。

02、充滿夢幻的灰姑娘反轉模式的敘事手法：把充滿起伏和戲劇性的反傳統戀情呈現在觀眾面前，世俗情理與人性光輝相對比，引發觀眾的哲思

經典愛情片中，一般都是美女俊男的愛情。女主角容貌美麗，或顯貴或落魄，性格或溫順或叛逆，男主角瀟灑帥氣，性格或溫柔或堅毅，他們的愛情實質是一種高貴的貴族之愛，一種與下層勞動者不相干的愛情。而《一夜風流》這片影片則採用了典型的灰姑娘反轉模式，講述的是家境殷實的富家女愛上身份低微的小記者的反傳統的浪漫愛情。

影片重點展示的是艾麗和彼得從心理掙扎到彼此相愛的過程。正是從一開始的不打不相識，到由於一路同行，旅途顛簸等特殊情況，不得不在一起克服困難，才使得兩人在共同的困境中重新認識了對方。並在意外連連中逐漸欣賞到了對方天性中美好的一面，進而為了對方努力改變自己的缺點，脫胎換骨，最終得到對方的欣賞和愛慕。

影片中男女主人公儘管心儀對方，但卻拗著勁故作姿態，不肯主動表白，不到無計可施絕不俯身屈就。故事看起來似乎了無新意，有點象《灰姑娘》和《馴悍記》的混合體，但它卻開創了反傳統和非理性乖僻喜劇類型的先河，成功地將男女主人公身份懸殊，性格迥異，誠實與奸詐、富裕和貧窮、有涵養和沒風度等形成了強烈的對比。

艾麗和彼得在旅途中行車遇阻，乘客不得不半路住宿，而身無分文的艾麗只能與彼得同屋而睡，彼得在兩床間掛起了毯子，名曰“耶利哥牆”。之後為了搭便車，彼得使盡手段也攔車不成，艾麗卻露出玉腿輕易搭上順風車，不料行李被司機搶走，幾經波折終被彼得追回。

一路同行中兩人感情潛滋暗長，但都欲言又休。當彼得後來答應了艾麗的愛情請求，準備駕車把新聞賣個好價錢後向艾麗正式求婚，但誤會彼得的艾麗卻打電話讓父親接走了她。幸運的是，艾麗的父親欣賞人品高尚的彼得，艾麗最終在其鼓勵下從結婚典禮上逃走，與彼得有情人終成眷屬。

在我看來，作為乖僻喜劇之鼻祖，影片《一夜風流》的矛頭自然指向的是世俗情理。它以彼得戲長弄尊的荒謬反常行為實現了對庸常行為的反叛，用不逢迎上司，不攀爬權貴的看似不合乎人之常情的舉止，體現出了人生處事的基本原則和人性中高貴正直的光輝。

03、解讀這部奧斯卡大滿貫影片成為影迷心中不朽的經典的幾點原因

在海斯法典盛行的那個年代，乖僻喜劇正進入高峰期，在大蕭條時代壓抑的美國，倍受歡迎。儘管《一夜風流》被稱之為愛情喜劇的鼻祖，可作為一種“沒有性的性喜劇”，這部片子缺乏讓觀眾喜歡的你儂我儂之類的浪漫場景，為什麼它卻能在76年以來為眾多影迷所喜愛和傳頌？我認為下面的三點，是引發了觀影者內心共鳴的主要原因。

① 現實生活中難以發生的情感經歷，在影片中得以體驗

富家女愛上窮記者的愛情也許會在某個動盪不安的國家上演，可前提是普通人要身處惡劣環境，無從選擇。而影片中由父親主動促成身份懸殊的兩人走在一起的戲碼，就更降低了類似這種感情發生的可能性。

在現實生活中，身處同一階層的普通人會和普通人相遇，然後擁有著平凡的愛情或者婚姻生活。打破世俗界限而又跌宕起伏的情感經歷註定只能在電影中感受，然而普通觀眾卻需要這樣的美夢來對抗枯燥且缺乏詩意的日常生活。導演在短短的105分鐘內就讓我們獲得了不一樣的情感體驗，從而讓觀影者沉浸愛情傳奇之中，久久地回味與感動。

② 大蕭條時代的背景設定，讓觀影者看完更加懂得珍惜自己擁有的生活

艾麗和彼得在非常難堪的境遇中相逢，他們的愛情之所以成為永恆的經典，就在於它推倒了低微和尊貴間的壁壘，滿足了普通觀眾對於一段“豔遇”，對一段“天上掉餡餅”愛情和婚姻的臆想。正是因為《一夜風流》打破了傳統的世俗，並且又設定在大蕭條時代背景下，讓觀影者的感受就更加具有衝擊性，帶來的觸動也更加的巨大。

電影前半段的互相嘲諷到電影后半段的相知相愛，形成了強烈的反差，自然而然地引發觀影者進行更深層次的思考。隨著影片劇情的發展，觀影者不禁會聯繫到現實的生活，想起身邊的人和事。從彼得失意卻不逢迎，貧窮卻不攀爬的行為裡，觀影者會體會到就算陷入疲憊的奔波里，也仍舊可以樂觀地歌唱，夢想著屬於自己的峰迴路轉。

在我看來，正是影片中展現出來的這種蕭條背景下的樂觀，啟發了為生活瑣事所擾的觀影者，讓他們更加懂得珍惜現在的生活，而這正是影片的魅力所在。

③ 對打破傳統世俗的憧憬，期待擁有同樣一份美好而真摯的感情

傳統的愛情中，雖然男女主人公偶然邂逅後墜入愛河，但是由於門第不般配，或者是長輩阻撓，或者是小人作祟，總之儘管兩心相許，但卻要經歷一些波折才能走到一起。有的走到一起了，在關鍵時刻卻不得不分離。影片中，大資本家安德魯斯卻不顧艾麗和彼得身份地位懸殊，主動打破傳統世俗，最終促成女兒找到了自己的如意郎君。

在我看來，大資本家安德魯斯鼓勵女兒下嫁給兜裡只有三十九塊二毛的窮小子的傳奇，是對美國精神的浪漫闡釋。安德魯斯慫恿女兒逃婚的理念，比起70多年後的現代父母的所謂開明，也絲毫不會遜色。如果說艾麗和彼得最初的阻礙是社會地位，那麼為他們掃除阻礙的就是安德魯斯這位“父愛基督的象徵”。

打破傳統世俗的感情，是每個人心中美好的憧憬，如果願意，它可以是我們生命中可以創造的奇蹟。導演正是通過與眾不同的視角，緊緊抓住了觀影者嚮往美好愛情的心理。即使是76年過後，艾麗和彼得的愛情也被人們津津樂道，這或許就是眾多影迷會魂牽夢縈這部電影的重要原因。

總結一下：

《一夜風流》是上世紀30年代的愛情喜劇片，就算你不喜歡看黑白老電影，這部影片也絕對能夠讓你欣然接受。從妙趣橫生的旅途中，你可以充分發掘笑料，窮記者和富家女的一次意外相遇卻迸發出如此美妙的化學反應，著實讓人心動不已。

閱讀更多 小紅帽的大冒險 的文章

關鍵字: 美好，一直在身邊 基督教 飛越瘋人院