我國曆史上，在清代初年的四王等人，謹守傳統，只講法則，他們不出去寫生，也不觀察大自然，只是閉門造車，結果，在藝術上沒有什麼成就。解放前的國畫家也是關起房門作畫，不重視寫生，一味摹古，墨守成規，最後，也都沒有成就。但是，明末的八大、石濤等人，就迥然不同，他們既承襲傳統，又以造化為師，重視寫生，不斷創新。他們對人物、山水、花鳥、詩、書等，無不精通，真兇，厲害啊！
石濤《為月翁作山水》69×39.5cm
1699年作 成交價2760萬元
石濤的傳統功力很深，黃賓虹功力也深湛。石濤是自強不息的，藝術與年俱進。中國古代畫家，真正注重寫生並能結合自然的不多，石濤的畫結合自然，黃子久的畫也是結合自然的，他們真正做到了源於大自然，又不受大自然的限制，因之藝術成就很高，享有盛名。
吳昌碩《苔石桃花》152×83cm
1917年作 成交價1495萬元
中國畫的題款十分重要，到了清代，國畫家題款有相當高的成就，在東方的繪畫中，成為獨特的民族形式。一張畫只能給予讀者很短時間的欣賞，它不同於文學作品。題款是進一步闡明繪畫主題的，也是補充畫材和完整構圖的一部分。石濤善題款，長短款結合，題畫詩也做得很好，書體多變化，有隸、楷、行、草等，題在畫上很好看。吳昌碩先生也善題款，書法功力很深，款式、書法、繪畫相得益彰，他的題款增加了構圖的完整性。八大山人善題窮款，款式得體，別具一格。
八大山人《孤禽圖》78×41.2cm
成交價6272萬元
鄭燮《竹石蘭蕙圖》186.5×97cm
1756年作 成交價2530萬元
中國畫是讓畫材來反映主題的，題款和印章只是輔助的畫材。一張精品，題句和印章不好，會損害它的藝術效果，也減低它的藝術價值，這是因為題款和畫材是相輔相成息息相關的。可以用文字來彌補畫材的不足，乃是中國畫的特點，我們不能忽視。“揚州八怪”個個能文善詩，也很能題款，任伯年就欠缺這方面的功夫，文學根底淺些，書法功力也欠深，儘管他作畫的功夫是好的。任何一種學問，肚子裡有多少學識修養，反映在畫中也就有多少學識修養，具有高深學問的藝術家，他的藝術品一定是出神入化的。
任伯年《花鳥》246.5×117.5cm×4
1891年作 成交價約1411萬元
潘天壽《雨後江山鐵鑄成》75.5×51cm
1964年作 成交價1840萬元
我的山水畫沒有下過深入細緻的功夫，更談不上基礎了，我畫山水很粗魯，多是單層的，我走了簡單的路子，沒有從複雜的深入的道路上走過來，這是個缺陷。黃賓虹先生的山水，基礎著實好，功夫深，但是，也有人批評他是“畫家的畫”。畫家和金石家的畫，講逸、雅、古、清，承襲文人畫一路演進過來，有書卷氣，畫家畫有什麼不好？黃賓虹的成就，不在於筆墨渡越了前人，而在於構思佈局上無一點落入常套，不拘泥古法，不依樣葫蘆；他勤讀書，具備詩詞、書法、篆刻、文學等多方面的淵博修養。在這點上，是值得我們很好學習的。我們如果能在金石、書法、詩詞、文學等方面下過紮實功夫，並能用於畫上，對繪畫將有極大幫助。
黃賓虹《南高峰小景》177.5×74cm
成交價6267.5萬元
歷史上的畫家，各種人才都有，有學識修養與繪畫兼優的，也有隻會畫畫的，四王的功力很深，但是在其他方面的修養不行，如王石谷就缺少文學根底，畫中有功夫，畫外沒有功夫。吳昌碩擅書畫，又工金石、詩詞，修養全面，其成就甚高；任伯年的畫，功力也很深，但欠缺其他方面修養。文人畫有逸筆草草的缺點，然而，黃賓虹先生已跳出文人畫的範疇，獨樹一幟，登峰造極。（選自：潘天壽論藝）
閱讀更多 藝術報 的文章
