中國的古典詩歌向來追求抒情。從《詩經》開始就已經有了抒情的文學傳統，詩緣情、詩言志本質上都是為了表達情感的。
這種抒情的文化傳統所帶來的一個結果就是，哪怕只是短短的28個字所構建成的一首簡單的古詩，其中也有著諸多的情感的美。這種情感的美又並不是直接表露出來的，而是藉助於意境來展現出來的，也就是中國人所說的含蓄。
而這種含蓄，在藝術手法上來講又稱為朦朧。
君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。
李商隱《夜雨寄北》，很好地體現了這種朦朧美感。這首古詩的朦朧美主要體現在三個方面。
一、對象的朦朧美感
也就是說，這首古詩所呈現對象是朦朧的。主要體現在君問歸期未有期當中的“君”指的是誰，現在並不明朗。
有的人說是寫給妻子的，有的人說是寫給他的好朋友的。但無論是寫給誰的，都非常明顯的體現出了此人在李商隱心中的重要性，而且也表達了詩人對兩人相見的美好期待。但詩人在詩歌當中並沒有直白地表露出來，所以就造就了對象的朦朧感，給今天的我們留下了無數的想象的空間。
二、情感的朦朧感
正是因為對象的並不明朗，所以這份情感的抒發也是一種朦朧的存在。正如詩人在第三句當中所描述的，“何當共剪西窗燭”。在這個美麗的時刻，詩人究竟是和親愛的人一起互訴衷腸，還是和昔日的老朋友一起挑燈夜話，都不得而知。
同時，卻話巴山夜雨時。巴山夜雨時詩人所想到的是什麼呢？等到那個時候必然有不計其數的事情要回憶，也必然有無窮無盡的話語來說給對方聽。有好事或許也有壞事，是開心的還是快樂的，還是此時此刻真情打動人心的。但究竟要說什麼，同樣也是朦朧的，不明朗的。
王國維在談到姜夔的詞作時曾說： “雖格韻高絕， 然如霧裡看花， 終隔一層。”由此來看李商隱的這首古詩。其實也完全適用於這樣的評價。
三、意境的朦朧
李商隱的很多詩歌都是意境迷茫的，很容易呈現出一種撲朔迷離的朦朧美。君問歸期未有期，詩人心中已經存在了一份惆悵。而巴山夜雨漲秋池，更是讓詩人的心中充滿淒涼。但是後面兩句詩人就採用了虛寫的手法。為何會如此？
就是因為現實當中根據眼前根據眼前的情景，用想象和記憶的方式構造出來朦朧的詩歌意境。何當共剪西窗燭，巴山夜雨漲秋池。用一個理想化的超現實的世界，把目光投向不確定的、模糊的、朦朧的未來，來解除現在的相思之苦。
這是詩人的自我想象，這是詩人朦朧的追求。
《夜雨寄北》，煙雨朦朧的夜晚，是詩人的一場白日夢，寄託了詩人對未來的最美好的想象。因為是不確定的，因為是朦朧的，所以才會如此的吸引人。我們不但能夠進得去詩人的世界，我們也能想象我們的世界中如何期待那種詩意的生活。
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