在秋色最为深沉之时，自有闲雅的花道中人，在上海发起了一次不同风格流派的小小“花之宴”——邀请日本草月流、池坊、小原流等花道研习者，在小小的一方餐桌上演绎秋色之美。
东方花道，绽放于餐桌之上，迷人的不仅是美，更是那种让人悠然神远的意境。
《秋心如海潮》草月流 田岛貢
即使对草月流驾驭空间的能力有所了解，但看到田岛老师所做的餐桌花艺，脑子里仍然是“轰”地一声——太惊艳！
餐桌本是一米见方的不大空间，田岛老师却用植物天生的线条趋势，延伸出几乎与秋水长天拥抱的无限空间。那明艳的、幽暗的、浓郁的、疏朗的层层叠叠的色彩，点与线、点与面、线与面、线与块的关系，每一种植物或轻或重的质感，令人仿佛在一座秋天的植物园中迷路，而又沉醉其中。
我一点点儿辨认着这些带着秋天物候感的植物：南天竹和蔷薇果呼应出高低两点的框架和力量的平衡，红枫叶和深红到玄色的百合是深藏的秋心，金色喷泉草和黑麦穗是丰收的大地，各式各样的小南瓜与格桑花在色彩上相配，却有厚实和轻盈的对比。茴香、一点点风香果和紫珠，是秋天一波波的浪潮。田岛老师沉浸在草月流的世界中近30年，才会有如此自由的表达。“草月是没有规则的，你看到的就是我的心。”
一清早就亲自去挑选各种秋天的花材，田岛老师对于花器的选择却更信手拈来。花器来自私家藏品，他看到有着日式风格的陶瓶和瓷方瓶，于是搭配枯木，营造了一个可以盛满绚丽风景的基座。“这是爱人之间的餐桌，就是想把我认为最好的都给你。”田岛说。
《酌酒山花开》小原流 张红
流连于田岛老师创造的餐桌植物园许久，我注意到在静室的窗畔，茶人张红正在完成一件更为东方风格的餐桌花艺。
以石雕为台，搭配青瓷餐具，石雕花器，黑色水盘和精巧的竹篮，环绕起一个友人对坐，安心小酌的空间。
小原流强调“认识自然，表现自然”，只寥寥几枝风香果，在三点不同的花器中，营造出秋天空气中的流动感。风箱果、桔梗和马蹄莲上，是淡淡的紫色、浓紫色和紫红的过渡，偶然投入一两点橙色的格桑花，在静谧中加入一点儿欢快。
如果说田岛老师的餐桌花艺是空间的艺术，张红的餐桌设计则更贴近生活——想象你我在日常宴客时，也可以随手折一两枝山花，传达这个季节的感受。面对刚刚认识的朋友，也许一点点对物候的表达，就能让彼此的这一刻更加铭记于心。
《欣欣此生意》池坊 陈国英
池坊，日本最古老的花道，是日本千余个花道流派的源头。严谨而端庄的花道风格，也可以用餐桌花艺的方式呈现吗？
陈国英老师挑选了一只黑色水盘做自由花，又挑了一只略高的淡蓝色花器。有别于古典立华的隆重，他要做的是立华新风体。那是由池坊在上世纪创立的一种新花型，让花草亭亭玉立于当代空间。
手中，一直不疾不徐地缠绕着一点点铁丝，可加到常春藤上，又丝毫不见痕迹了，这是他沉浸于池坊十年的功力。
我赞叹于他对寥寥几枝花的位置经营。两张蒲葵就前后营造出一片绿荫，淡雅的蝴蝶兰略加修剪，衬上一篇飘逸的鸢尾叶，不正是张九龄“谁知林栖者，闻风坐相悦”中的诗意吗？大朵菊花和小丛菊花相互映衬，是中国文人对秋天的感怀，尤其是几枝植物枝脚的配合，盈盈立于一泓水面之上，淡远清疏。
餐桌花艺中少不了呼应，花叶常春藤和枯龙柳缠绕，旁逸斜出，正是和水盘之花的盈盈之态呼应。秋芒、醉鱼草、风香果、茴香一点一簇，却又让赏花人的视觉向上延伸，让整个餐桌有种高山流水的气质。这个风格的餐桌花艺，很适合招待心中敬重的人。
《为你变成森林》花艺设计 张海燕
如果赴一场秋天的花宴，还有什么会比看到餐桌上的森林更惊喜？
于是，设计师打开一大包泥土和几大包青苔，开始“造园”了。
并没有想象中的复杂耗时，也就短短十分钟，她就完成了作品，整个餐桌上下都被秋天的森林包围了。
这是一座金桔蝴蝶兰和对叶莲丛生的森林，细长的线条伸向天际，根却深深扎在泥土中。一段棕榈枯木增添了土地的神秘感，枫叶和海棠果的堆叠，枯藤的缠绕，暗示着森林中有丰厚的秋天馈赠，而馈赠要敢于探险才能获得。
“这张餐桌更适合酒会，在等待宴会之前，大家可以在森林里尽情放松。
最后，当然还少不了魅力独具的中国传统插花，为这场雅集点缀上一点古意与闲趣。
取一只仿汝窑的纸锤瓶，一两枝桂花，一张小花几，让瓶花更昂扬，再于低处置一匣钵，那是宋代烧建盏瓷器的模具，十分古朴。匣钵中桂花斜插，指向餐桌近景。仿宋哥窑青瓷水盘中，一丛林檎果临水垂下枝头，下段一丛菊花，让秋意更浓。
颗颗设计
秋日之美，大有远山近水，小至一方餐桌，那种绚烂与生机，不知不觉便沁入你的心间了。
（本报记者采薇撰稿， 图片提供 echo）
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