以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵

1978年電影版《春琴抄》主演山口百惠、三浦友和


《春琴抄》這部發表於1933年的作品,被視為唯美主義作家谷崎潤一郎的代表作。貴族家庭的春琴,從小頗有音樂天賦,她自五六歲起就得到一位春松檢校的教導,(檢校是盲人最高官職,在當時的日本除了盲人,一般人都不能從事按摩和音樂的工作),在那之後鍥而不捨地苦練。但不幸的是9歲時罹患眼疾,成了一名盲人,但春琴的三絃技藝反而更加的高超。

男弟子佐助原本是春琴家中家僕的孩子,在春琴失明後成了他的領路人。佐助一生狂熱的崇拜她,盡心竭地的服侍她。失明後的春琴性格高傲乖戾,稍有不滿則非打即罵,甚至打的佐助哭泣不已。但佐助反而視之為春琴對他的恩寵,愈加恭敬。由於這樣的性格,春琴遭人報復,被人在睡夢中用開水燙傷了面部,容顏被毀。佐助為了保持心目中春琴的完美的形象,自刺雙目,成了和春琴一樣的盲人。


一、唯美主義文學的由來


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵

日本唯美主義文學主要刊物


唯美主義文學在日本又稱作耽美主義文學,在19世紀由歐洲傳入日本,因此日本近代耽美主義文學前期有著深刻的歐洲唯美主義文學的烙印。日本耽美派作家經過時間的洗滌,創作出了一批有著日本特色文化的耽美主義文學作品,使其更加富有民族特色,同時向我們展現了別樣的文學之美。


耽美一詞最早是出現在日本近代文學中,為反對自然主義文學而呈現的另一種耽美派文學寫作風格。耽美派從反對赤裸裸的揭露人性醜惡的自然主義文學出發,通過對美,尤其是官能美的描寫,詮釋文學的意義。耽美派作家們崇尚藝術至上主義, 文字華麗細膩,因此,耽美主義文學應運而生。


谷崎潤一郎(1886~1965)則是把唯美主義文學的發展推向高潮的人物。他出生於東京一米商家庭,年幼時家庭生活富裕,但由於父親不擅長經營,於是家道中落,他也由於經濟原因而幾度瀕臨輟學,在親友們的資助下,才得以繼續。但就在大學三年級時,谷崎潤一郎由於拖欠學費而被迫退學,之後,他開始了自己的創作生涯。

谷崎潤一郎也很幸運,他的處女作《刺青》,普一問世便引起巨大的反響,當時文壇的大家永井荷風對他大為讚賞,很快就成為了文壇的新星。《春琴抄》是谷崎潤一郎的代表作之一,這部作品向我們展示了一個悽美的愛情故事,一副舊時代的日本畫卷為我們徐徐展開。


二、美的承載體——女性


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵

師傅的小腳簡直可以此掌承之”,還撫著自己的臉頰說:“師傅腳跟上的肌肉也比我這兒的皮膚來得滑潤柔軟呢。”


《春琴抄》中用大量的段落和語句來描述春琴之美,谷崎潤一郎更是借佐助之口極度讚揚了日本女性的美感,春琴之於佐助是如維納斯一般的美神。

幼年時的春琴“肌膚是近於透明的蒼白和細膩”,在初此進城的佐助的眼中“特別是雙目失明的春琴,自有一種不尋常的氣度震撼著佐助”、他對春琴是“四姐妹中最美”的說法深信不疑。

37歲時的春琴留下了一張照片,拍這張照片時春琴已經失明20多年了,照片上的春琴雍容高雅,在佐助的眼中:“她有一張端端正正的瓜子臉,臉上點綴著柔和的眼睛和鼻子,小巧得宛如用纖纖手指一下一下捏出來的,似乎頓時就會銷匿。”仿若有著神聖的光芒。

中有這麼一段話——“佐助在晚年回憶起師傅春琴時的描述——他時常伸開手掌,說“

師傅的小腳簡直可以此掌承之”,還撫著自己的臉頰說:“師傅腳跟上的肌肉也比我這兒的皮膚來得滑潤柔軟呢。”

佐助終身沒有娶妻,甚至在春琴過世的20幾年後,他沒同任何女人交往。在他的眼中,春琴無一不美,從如瀑一般的青絲,到白皙透明的肌膚,甚至春琴閉著眼睛的神態在他眼裡都是美的。在他的眼中,任何對春琴有非分想法的男性,都是對春琴的褻瀆。

美主宰著人的命運,佐助對美貌的春琴卑微順從,才能接近美與三絃藝術的真諦,只有在成為她的恩寵的奴隸時,才可得到至高無上的幸福。


三、美的精神——崇高的愛情


因為愛你,我想和你學一樣的樂器


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵


他發出這樣的感慨:“盲人就總是處在這種黑暗中的,“小姑”也是在這種黑暗裡彈三味線的。於是覺得自己也能置身在這同一種黑暗的世界裡,乃是無上的樂事。”


身為家僕的佐助,為了能更接近春琴一點。在護送春琴學習三線琴時候,默默地努力記清每一個彈奏的音符。回到主人的家裡,悄悄地躲在閣樓的壁櫥裡,漆黑的環境中,開始根據自己聽到的音符練習。第一次躲在壁櫥裡練習時,他發出這樣的感慨:“盲人就總是處在這種黑暗中的,“小姑”也是在這種黑暗裡彈三味線的。於是覺得自己也能置身在這同一種黑暗的世界裡,乃是無上的樂事。”(小姑是舊時貴族家么女的尊稱)。

佐助偷偷練琴的事情終於東窗事發,春琴的母親在起夜時聽到了彈奏。根據規矩,這是不被允許的事情,正當春琴的父母要把佐助趕出家門時。春琴說道:“讓他彈給我聽聽”,溺愛春琴的父母答應了春琴的要求。大家聽過後,大吃一驚,春琴則說“以後我來做的師傅吧”。

當時的春琴由於眼疾已經性格陰翳暴戾,父母為了排解她的心情,答應了她的要求。從此佐助跟隨春琴學習,但春琴仿照師傅的教法,動輒打罵,大家經常聽到佐助的哭泣。春琴的父親在聽到這件事情後,教訓了春琴。

春琴和其他人說道:“佐助也真是沒出息,身為男子,連一些小地方都忍受不了。竟然會放聲哭出來,人家還以為是什麼大事,就來責怪我。若想在學習上突飛猛進,即使筋骨疼痛難熬,也得咬緊牙關忍受才行。這一點都做不到的話,我又何苦收他為徒呢!”從此佐助碰到天大的困苦,也不再吭一聲了。


後來,春琴的父母還是擔憂春琴會因此變得更加暴戾,於是將佐助安排在春松檢校的門下學藝。春琴再也不直接教佐助了,但佐助仍然尊稱為師傅,這個在大人眼中如“家家酒”一樣的拜師遊戲,直到春琴死後才謝幕。


愛你就是我的一切,孩子只是贈品


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵

“實在是因為一講出來,小姑就要克我哪”。

春琴懷孕了,卻出於貴族女子門當戶對的觀念,不願承認孩子的父親是佐助。其實春琴的父母送佐助學藝,也有些想把佐助招為女婿的念頭。畢竟自己的女兒眼盲性格還很不好,佐助卻絲毫不在意這些,還視為春琴對他的恩寵。但春琴不承認孩子的父,佐助也不肯違背和“小姑”的約定,在面對女主人的盤問時說道:“實在是因為一講出來,小姑就要克我哪”。

於是,家裡只好把這個孩子送人了。此後春琴和佐助育有兩子一女,女兒是出生後就死了。兩個兒子都是在嬰兒時期就由河內的農家抱去了。春琴去世後,佐助並不思念這兩個孩子,也不打算去領回來。春琴是佐助的唯一,他只愛著她,除此之外,再無所愛。


愛你是你不願意讓我看到醜陋的你,我就刺瞎自己


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵


春琴慘遭暗算,被人毀容了。春琴在父母去世前,自己搬出來另過,但家裡每個月給足夠的錢支撐她奢侈的花銷。但父母去世後,哥哥當家之後,不願意承擔這些費用,縮減了她的生活費。春琴只能開始辦館教徒,但她性格乖戾,打罵學徒,用撥子把一個16歲的女孩打到額頭出血。後來因為賞梅事件,富商家的公子想佔她的便宜,被佐助攔下,從此被記恨在心。春琴更是被同行所妒忌,大家不堪被一個盲女壓在腳下。

在一個深夜,有人悄悄潛伏在她的家裡,在她的臉上澆了一壺開水。佐助聽到春琴的掙扎醒了過來,春琴說:“我已經不成人樣了吧,別看我。”佐助答應了他,春琴在甚至在神志不清的時候還囑託佐助:“今後也永遠別讓人看到我的臉,這件事一定要保密呀。”

春琴在傷勢快好時,一直在對佐助說:“貼身伺候的你一定會看到的”。如此幾番對話,佐助下定了決心,用針刺瞎了自己的雙眼,從此徹底的和春琴戴在了同一個世界——“盲人的世界”。春琴在得知佐助成為盲人後,內心充滿了感謝。佐助對自己成為盲人,心中充滿了無上的喜悅。書中是這麼描述的“嗚呼!這才真正是師傅居住著的世界呀!我總算能同師傅居住在同一個世界裡了。”

這是何等的獻祭式的愛情!

四、日本古典文化的迴歸


以《春琴抄》為例,淺析日本唯美主義文學的特徵


《春琴抄》中,谷崎潤一郎描寫了日本傳統樂器三絃琴的演奏、師傅和徒弟之間恪守的古禮,還有大阪地區的自然景色的美以及舞蹈、觀花等日本的傳統娛樂活動等場面。還有春琴的奢侈的愛好——養鳥,放百靈等場景的細膩描寫,眾多的古典式建築,身著和服的婦女,使人彷彿回到了平安時代。而這裡的人也更多地繼承了古典的文化傳統,對它表現出一種極大的熱情,春琴四姐妹很小的時候便要去學習民族味最濃的民間舞蹈,春琴不僅學過舞,而且還學彈奏三絃琴、吟詠和歌等,而在他們最平常的生活中,都保存著傳統的濃厚影響。


春琴和佐助的故事無疑是個愛情的悲劇,在谷崎潤一郎細膩的筆觸下,更讓人落淚連連。作為日本唯美派代表作家的谷崎潤一郎,他追求自由戀愛,認為美才是藝術的本質,反對文學只是傳遞某種道德或情感上的信息,並試圖通過官能美、感性美來改變人們的審美意識。作為對抗自然主義的陣容之一,唯美派給文壇帶來了全新的空氣,並大大推動了日本文壇的發展。時至今日,這部作品仍是廣為流傳,更在多次被拍成了電影。


在多元文化的今天,我們所接觸的文化形式和文化內涵越來越多樣化,這就需要我們懂得取捨,學會批判性的接受,並能夠結合傳統文化進行二次創作。學會如何鑑賞新文化,培養合適的審美情趣,這是畢生的課題。

清醒的醒| 優質情感領域創作者 關注我,陪你清醒看世界。


分享到:


相關文章: