一块普通无比的树桩，然而有人偏偏把这破烂的树桩，变成了一件件唯美的艺术品被博物馆争相收藏。
有一位艺术家，她叫Alison Moritsugu，从小生活在绿水青山的她对美有着近乎本能的渴望。
Alison Moritsugu
Alison的油画作品《月夜》
Alison对待绘画十分认真，每天即时很忙也会挤出3个小时用来作画。
她在校期间曾获得纽约艺术基金会赞助，年轻有为的经历是同龄人少有的。
毕业后她一直过着简单如一的生活：画画。
讲到她绘画的转折点，那是在她发现美国经济的高速增长，但是环境污染以及树木的砍伐，使得生活环境每况愈下。
当繁华都市逐渐取代了美丽的乡村风光，我们必须做点什么，唤醒人们对于环境保护的心。
于是她灵感一现，直接在树桩的表面画画。
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曾经家里人对她的做法产生过不理解，但是日积月累当她坚持后家人慢慢了解了她的想法。
每天抱回树桩作画，她致力给树木的伤疤抚慰。
通过赤裸裸地勾勒人类乱伐树木的现实。
要么将曾经秀丽的风光人与自然和谐相处的美好展示。
通过一道道触目惊心的木纹，恰巧无声地控诉破坏自然的现实。
一笔一画，将人类割裂的树木之美，又还给了树根。
在她个人展览及采访时，对她的树桩画作，人们都给了极高的评价，艺术与自然之美结合得十分到位。
她曾坦然地说道：“我宁可没画这些树桩画作，我宁愿它们还在自然中生长。”
如今的Alison因为这些树桩画而名声大噪，但她却没有“聪明”地学某些画家，趁着出名抓紧卖画。
Alison通过直观的作品，普及爱护树木、保护自然的意识。一己之力并不能改变全球环境恶化的现实。但是通过这些温暖的艺术作品，能够温柔的带给人们以警醒。
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