今天就為大家盤點下那些最有創意的低成本燒腦片。
1死亡密碼
成本：6萬美元
《死亡密碼》英文原名為π，圓周率那個π。猶太天才數學家馬克西·米利安·科恩沉醉於數字的世界，他認為一切自然界的事物都可以用數字解釋。
既然愛因斯坦能用公式來闡述宇宙的起源，那麼，是否存在能預測股市走勢的模型？是否能從有限個字母排列組合中找出絕對真理？
《死亡密碼》就建立在這個假說之上，充斥著斐波那契數列、《律法書》、希伯來字母代碼之類晦澀字眼兒（最好先弄懂它們再說），同時又不失懸念與驚悚感。
阿羅諾夫斯基這部處女作只花了6萬美元，堪稱90年代美國獨立電影最大的奇蹟之一。
同一年，大西洋彼岸的諾蘭也拍出了這樣一部驚人的處女作——《追隨》，其成本大約是3500英鎊。
2移魂都市
成本：500萬美元
身份不可靠，感官不可靠，記憶不可靠，現實或幻覺？存在或虛構？這個命題因為《黑客帝國》而被滿大街地討論，卻沒多少人注意到，早在一年之前《移魂都市》就把該說的都說過了。
《移魂都市》的導演亞歷克斯·普羅亞斯太醉心於複製40年代的黑色電影格調，和其前作《烏鴉》一樣，美學風格壓倒了一切，註定只能為小眾影迷接受。
3看不見的客人
成本：400萬歐元
《看不見的客人》是一部較為典型的“網上火了後引進中國”的電影，但它依然取得了相當不錯的票房成績——1.72億人民幣，可見國內電影市場還是有一定的多樣性的。
故事的開端很簡單，艾德里安和情婦幽會過後，倆人驅車離開別墅，卻在路上發生了車禍，為了掩蓋事件的真相，他們決定毀屍滅跡。
隨後的劇情瘋狂甚至是刻意地反轉讓觀眾如坐過山車，相當刺激，但人物塑造有些無力，一切都為了劇情，這也是部很多燒腦電影的通病——角色的種種行為缺乏足夠的鋪墊，人物形象也難以發展和成長。
4死亡幻覺
成本：450萬美元
《死亡幻覺》帶給人的第一感覺是邪，這主要都歸功於那副註定名留影史的兔子面具。
從類型片的角度來看，《死亡幻覺》可能晦澀隨意了一點，一個高中生在宿命和人生面前的困惑、恐懼和迷茫，觀眾甚至很難確定是精神分裂還是平行宇宙。
它將重點放在了男孩的生活，情感是主角最後選擇犧牲自我的關鍵動因，而不是科幻的橋段， 80年代的背景設置和校園家庭生活也為影片增添了一種詩意特質。
真正燒腦的是片中離線宇宙和原發宇宙的關係（單是理解這兩個詞就足夠頭疼了），導演剪輯版中的那本《時空旅行奧義書》是構建片中科幻世界觀的藍本，也讓解讀這部電影變得更簡單。
5初始者
成本：7000美元
四名工程師發明了一臺試誤機，結果居然成了時間機器。
這同時也造成本片形式上最大的弊病：大量不得不加的畫外音導致影像敘事相當薄弱。
最意外最好笑的是：編導最終也快被自己繞暈了，結果拍攝出的效果竟意外契合其主題——人性和命運都是無法預見的。
6時空罪惡
成本：260萬美元
“穿越”早就被科幻片用濫了，但《時空罪惡》卻執著地鑽起牛角尖來。
為了不劇透，只能如此介紹：本片如同一個複雜的邏輯迷宮，在波瀾不驚的開場後突然擰緊發條，驚人之筆接二連三，形成無可抗拒的故事推動力，驅使觀眾高度參與進來，不斷觀察、思考和回憶自己看過的每一個細微之處，最終與敘事人合謀拼湊出完整情節。
這是一個完美的死循環結構，2009年的《恐怖遊輪》與本片有同工之妙。
7另一個地球
成本：10萬美元
17歲少女因開車將教授懷孕的老婆撞死而入獄，出獄後冒充清潔女工接近教授，而太陽系中存在的另一個地球，是這兩個人都向往的地方。
科幻成為了救贖和寬恕的途徑，這種超現實感，減輕了故事本身現實主義的沉痛。
8心迷宮
成本：170萬人民幣
2010年後，只有華語四部電影入選了“豆瓣電影 Top 250”，它們分別是《讓子彈飛》、《歲月神偷》、《二十二》和《心迷宮》。
雖然《心迷宮》只有170萬的投資，但對於製片人任江洲和他的劇組來說，已經是個天文數字，每一分錢裡都含著淚水和心酸，導演忻鈺坤錶示“籌錢好比西天取經”。
由於成本受限，該片在製作上難免有些粗糙，但得益於精巧的劇本，《心迷宮》成功講述了一個精彩又黑暗的多線性故事，足以讓眾多走進影院的人驚歎。
該片最終票房為1067萬人民幣。
9月球
成本：500萬美元
獨守月球三年進行氦-3能源開採工作的合同工山姆·貝爾， 就在離返回地球與家人團聚還剩兩週時工作出現意外，由此揭開了一個關乎自我身份和月能工業內幕的驚人秘密。
1個演員，8個特效模型、33天的攝影棚拍攝、450個特效鏡頭，全都糅進有限的500萬美元的預算中，卻不妨礙《月球》成為一部偉大的科幻電影。它關乎科技理性，也關乎人的孤獨。
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