硬筆書法“三美”，你一定要知道！
鋼筆書法為主的硬筆書法，除了書寫便利，同時也具有一定的審美價值。人們在書寫的應用與交流中，必然希望硬筆字在寫得整潔端正以外，還要給人以美的享受。因此，我們在平時研習硬筆字時，應力求“三美”。
首先是字體美。
我國遠在晉代已經有篆、隸、草、行、楷5種字體了，小篆圓勁婉通，漢隸齊美健麗，章草飄揚灑落，今草飛動連綿，狂草酣暢淋漓，行書流美自然，魏碑方嚴古拙，唐楷矩度森嚴。這些字體及其風格的形成，都與傳統的書寫工具——毛筆密切相關。硬筆固然堅硬而少彈性，但是，我們若能充分發揮硬筆的特點，也可以表現各種字體美。如寫硬筆小篆，可將筆垂直立起，運用筆尖頂端來寫，以呈現圓潤之美;寫硬筆漢隸，以筆尖的左側開始，接著用筆尖的正面運行，最後將筆右傾，用筆尖右側挑出，可得“蠶頭燕尾”的“波勢美”;寫硬筆草體，如交替使用筆端的各個側面，就能收到變化無窮的效果;寫硬筆楷體，起筆可採取“橫畫豎下、豎畫橫下”的辦法，並注重筆畫的起筆收筆、轉折之處，就能使字的點畫分明。在我們日常生活中，應用最多的字體，既不是龍飛鳳舞、不易辯認的草體，又非拘泥於“一板一眼”的正楷，而是偏重於楷書稍加縈帶的行書。悠久的毛筆書法歷史，為我們留下了豐富的典範，都可以供寫好硬筆行書借鑑。
其次是結構美。
字是由若干筆畫組成的，筆畫安排得當與否，是字形美的關鍵。“結構者，謀策也”，同一個字可以有幾種安排方法，其中會有較佳的造型。一般來說，總是上緊下松，左緊右松，內緊外鬆。還要考慮到筆畫之間的主次、疏密、借讓、穿插等相互關係，總之要符合左右均衡和筆畫變化統一的原則。
經過精心安排，便會產生各種形象的字態。字態的這種形象性，又與千姿百態的大自然息息相關。唐代懷素說：“吾觀夏雲多奇峰，輒常師之，其痛快處如飛鳥出林，驚蛇入草。”我們從他的《自敘帖》的多變字態中，不難看出這種融匯大自然的萬物意象的奧妙。古人將看帖稱之為“讀帖”，我們在細讀前人的名跡中會得到啟迪，進一步理解結構美的豐富內涵，力求使硬筆多采多姿地“活”起來。
第三是氣韻美。
南朝畫家謝赫就提出了“氣韻生動”的美學命題。他認為，中國畫要講求氣韻，後來擴展到書法，也要講求氣韻。“氣”即氣脈、氣勢，指的是書法點畫之間的內在聯繫。正如張懷瓘在《書斷》中所說：“字之體勢，一筆而成，偶有不連，而血脈不斷，氣候通其隔行。”“韻”是風韻、神韻，並非指節奏，而是指通篇的整個風貌神韻。所謂“神采”，也是指整體給人的感受，與神韻是相通的。
有人說，硬筆字沒有氣韻可談，其實這是片面的。硬筆字雖然粗細變化不多，但是在書寫過程中，每一筆都包含著起筆、行筆、收筆三個環節。隨著書寫順序的先後所產生的筆跡，在筆畫與筆畫之間、字與字之間、行與行之間，依然存在著相互的聯繫，流露出書寫者的性格情緒和風貌。
寫硬筆字追求氣韻美，是在領會字體美和結構美的基礎上的進一步昇華，屬於較高層次的精神境界。正如《蘭亭序》給人的美感，“其字皆映帶而生，或大或小，隨手所如，皆入法則，所以為神品也(董其昌《畫禪室隨筆》)”。我們要發揚硬筆流利、秀美的長處，努力創造出具有硬筆獨特風韻的作品來。
我們日常生活中真正能用到的多是硬筆，不管你是否認為硬筆是書法，但終究無法避免生活中使用硬筆寫字，所以硬筆書法也是傳承漢字書寫的中堅力量，不可或缺。不應再討論什麼是不是書法的問題，而應該想想如何讓大家都寫出一手好看漢字的問題。
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