王時敏（1592-1680）字遜之，號煙客，自號偶諧道人，晚號西廬老人，西田主人等，江蘇太倉人。首輔王錫爵孫，翰林王衡獨子。明萬曆二十九年（1601）進士，崇楨初以蔭官太常寺卿，故被稱為“王奉常”。入清不仕，隱於歸村。工詩文，善書。隸追秦漢，榜書八分為近代第一。擅山水，少師董其昌，上溯元四家，所作尤窮黃公望閫奧。筆墨含蓄，蒼潤松秀，渾厚清逸，在清代影響極大，形成“婁東畫派”。與王鑑、王、王原祁並稱四王，加惲壽平、吳歷合稱“清六家”。作為清初畫壇領袖，王時敏獎掖後進尤不遺餘力，王、吳歷及其孫王原祁均得其親授。
1638年作 四賢山水 手卷 水墨紙本
王時敏與張學曾的山水手卷粗看似有如出一轍之感，仔細審視，才發覺大同而小異。異在何處？比如，從構圖上說，時敏右重左輕，右近左遠，北京翰海，秋拍藏品徵集，一五二，零九八六，零九六三題款落在畫之左上方，而使左下一片形成空靈透氣的一角。學曾則與之相反，他置近景的崇山峻嶺於畫面左半，右半的山勢漸至平緩，並推向遠處。從筆法上看，時敏、學曾顯然都有擬黃（公望）之意。時敏在題句中有“勉學一峰筆意”的話，學曾沒有明說，但被鑑藏家吳湖帆一語道破：觀此知其得力於痴翁亦甚深……不過，從王、張各自的筆墨承襲似可察覺，二人對黃公望的理解和銓釋同中有異。時敏比較側重於黃公望用筆的利落流暢一面，他傳統功底之深厚非同時代畫家可以與之抗衡，多年的錘鍊和轉益多師養成了謹嚴不苟同時又熟能生巧的素質。他十分強調虛與實，繁與疏，黑與白，正與奇的對比關係。他還極善於作點睛之筆。如岸邊那座簡筆的草亭與亭邊那株斜柳，看似互不相干，卻又相映成趣。學曾對黃公望畫風揮灑奔放、蒼秀渾茫的一面較為傾心，從這幅手卷上可以驗證他在運筆遣墨方面的豐富性，濃、淡、枯、溼，皴、擦、點、完全率意為之，而無離弦走板之弊。學曾畫山石用筆鬆動，長線短皴，妙造天成。清代美術史家周亮工在《讀畫錄》中對他的繪畫造詣予以高度評價，稱其“筆勢空蒼，妙處無他”。事實上，無論王時敏、張學曾，還是楊文驄、惲向，他們憑藉自身廣博深厚的素養，在汲取、借鑑前賢藝術精華的基礎上，融會貫通，各自達到了令人矚目的高度。值得一提的是，這四位都曾生長、活動在江南的大家，雖然出身與社會地位互有差別，有的是統兵守城的將才（楊文驄），有的為官一任，做過蘇州知府（張學曾），有的終生不仕，屬於職業書畫家（王時敏、惲向），然而他們的品性都一樣的高潔，相互之間禮讓有加，以四賢手卷款識為證，即有“愧餘手筆遠遜諸君”、“餘拙甚，不足言筆墨也”、“珠玉在前，更不勝形穢之懼”等等自謙之詞。或許這些言詞會被視為假意客套，可是，筆者以為，即使真的含了水分，也遠遠勝過明爭暗鬥的偽文化人，或者說，根本不能同日而語。
1666年作 夏山圖 立軸 設色絹本
款識：宋元名家皆以北苑為宗，惟子久深得其微妙。此幅夏山圖筆法飛舞，神采奕奕，真希世之寶。丙午九秋日屬臨，不敢固辭，聊以效顰，未能得其神韻，深用自愧。吳歷。
鈐印：吳歷（白文）、漁山（朱文）
題跋：漁山與此圖血戰累旬，咄咄逼真。遂令子久重開生面，雖其靈心妙悟不繇與古人有徇知之合，不然何以渾化入神至此。王時敏題。
鈐印：王時敏印（白文）、煙客（朱文）
閱讀更多 百家講壇古玩 的文章
