王鐸是明末清初著名的書法家。善於行書、草書。書風得於鍾繇、王獻之、顏真卿、米芾等古代大家。筆力雄健，善於佈局。王鐸提倡取法高古，所以書風自成一派。
清朝入關後，王鐸降清。這期間的一段時間內，王鐸的書風更加趨成熟且老辣，狂草技法已臻化境。也許是其“貳臣，降臣”的矛盾心理和落寞情懷的發洩，作品更加趨向於理性和孤冷。王鐸成熟的作品很多，尤其是行書和草書，精品很多。我最近收集了一些王鐸的書法練習草稿，雖然是草稿，但是章法佈局和書寫風格確實別有洞天。似乎在這些草稿中，我們隱約可窺見“蘭亭”之風。
王鐸書法草稿
俊秀自由的書風
王鐸對王獻之和米芾的研究比較深，所以他的書風自然瀟灑，自成一家。從他的草稿作品中可以看出，王鐸是集眾家之長的一位書法大家。王鐸對魏晉書風和魏晉筆法的理解是比較透徹的。他抓住了魏晉筆法的流暢核心，以流暢的線條產生了那個時代的字勢。當他的書寫根據百家筆法融入個人理解的時候，這些字就產生了一種有別於他所學任何人的一種自由的書風。
王鐸對文字的結體形態也有很多自己的想法。他結字力求形態多樣化，杜絕刻板的老舊形態出現。這也正是天下第一行書“蘭亭序”的創作核心觀。也就是“即興創作”感之下的形態輸出藝術。
王鐸書法草稿
看佈局的向背關係
我們都知道，向背關係是在單個文字中產生的一種協調和對稱的映射關係。其實這種向背關係也可以出現在章法佈局中。王鐸就很好的做到了這一點，而且功力超群。這一點恐怕趙孟頫還要甘拜下風吧。大家可以仔細觀看王鐸的書法草稿作品，每一個單字書寫的收筆之後的帶出感和下一個字的入筆之間的氣息連帶關係是非常緊密的。就是因為這種連帶關係形成了一種天然的向背感。當筆勢窮盡不能表現向背關係的時候，他選擇了藏鋒收筆，結束這一組的連帶關係，然後調整下一個字的書寫位置，以此來達到向背的呼應感。每一行字都是那麼靈動且穩重。
王鐸書法草稿
吸取眾多大家的書風精華
王鐸的書法吸取了鍾繇，二王，顏真卿，米芾等大家的書風精華。可謂1000年以來唯一的一位集大成的書法家。他的行書運筆有王獻之的瀟灑感，但是形態結體又深受顏真卿的影響，某些字的形態酷似和運筆也摻雜了柳公權的風格。不得不說，正是因為這種雜糅百家的學習思維，才得以成就了王鐸的輝煌。
再談“即興創作”
為何我一直都在談即興創作這個概念。因為這個概念過程在書法創作中真的是太重要了。我們大家都熟悉的王羲之蘭亭序就是在那種“即興創作”的狀態下完成的。即興是一種即刻的放鬆狀態。這種狀態是一種沒有約束的狀態。也就是隨意發揮。那麼我給大家展示的諸多王鐸的行草書草稿作品就是在這種無拘束的狀態下產生的。
王鐸書法草稿
細心的朋友一定可以感覺得到，王鐸的這些書法草稿，無論是佈局章法，還是書寫線條的質量以及各種藝術關係的處理上都是超過其正式作品的。大家可以拿顏真卿的《祭侄文稿》來跟王鐸的草稿對比一下就明白了。綜上所述，我想大家應該可以明白，從蘭亭之風開始到《祭侄文稿》，再到王鐸的書法草稿，都是由這種無拘束的創作感帶來的。一股濃濃的“蘭亭”書寫之風撲面而來。至此，當代書法最應該反思的就是為何沒有提倡這種創作書風，而是被固化的教材慢慢的帶入了唯美的死衚衕。
